КИТАЙСКО ИЗКУСТВО: ХАРАКТЕРИСТИКИ, ЖИВОПИС, СКУЛПТУРА, АРХИТЕКТУРА - ИЗКУСТВО - 2025

Китайското изкуство се нарича целият набор от художествени прояви, развити в китайската цивилизация; Това може да варира от първите пластични изрази, възникнали по време на династията Чжоу и династията Шан, до произведенията, извършени днес.

Най-поразителното китайско изкуство за критиците обаче е онова, което беше повлияно от конфуцианството и даоизма, тъй като това представляваше идиосинкразията и епистемата на една хилядолетна култура.

Това произведение съответства на художника Ванг Менг, един от най-изтъкнатите представители на китайското изобразително изкуство. Източник: Уанг Менг

Елементите, предпочитани от китайските художници, бяха нефрит, кост и бронз, които се използват още от древните ритуали на шаманите. С тези инструменти китайската култура повдигна същността на своето изкуство, което се състоеше в синтез между художествения дух и йерархичната функция.

Китайското изкуство се характеризираше с съзерцанието и преживяването на космоса; впоследствие художниците трябваше да ходят на дълги разходки, за да визуализират и да се запознаят с характеристиките на пейзажа. Тогава те трябваше да извършат медитация, за да започнат по-късно художественото произведение.

Източното изкуство, противно на западните предписания, не изпитва интерес към създаването на собствен стил, а се научи, като прави копия на артистите, които ги предхождат. Освен това автономията на художника също не била от значение, затова много пъти творбите не били подписани.

Простотата на линиите и формите на китайското изкуство, както и неговите цветове и неговите даоистки препратки, послужиха като влияние за големите художници от Запада. През 18 век, когато Ориентът е преоткрит от европейски пътешественици, се появяват групи творци, които се хранят с тази култура, като импресионистите и експресионистите.

По същия начин китайската архитектура също имаше голямо влияние върху съвременната европейска архитектура. Например школата на изкуствата в Баухаус усвоява простотата и геометрията на източните форми, като по този начин интегрира елементи от природата. Това може да се види в творбите на известните Льо Корбюзие и Мис ван дер Рое.

история

Контекст на китайската култура

За разлика от западното изкуство, китайското изкуство става по-равномерно с годините. Въпреки че претърпя определени промени, тя винаги беше подкрепена от една и съща йерархична линия, повлияна от династиите, които царуваха.

Източните художествени прояви поддържаха силно религиозно натоварване, в което има не само реминисценции на даоизма и конфуцианството, но и будизма. По същия начин фигурата на природата е била от съществено значение за развитието на тези изкуства.

Китайската култура е високо ценена калиграфията и грънчарството, както и коприната и порцелана; Тези дисциплини попаднаха в същата категория като живопис и скулптура, за разлика от това, което се смяташе в областта на изкуството на Запад; в този контекст керамиката и другите занаяти се считаха за второстепенни изкуства.

Влияние на династиите в художествените прояви

Етапите на китайското изкуство са разделени според династиите, тъй като всеки от тях поддържа поредица от характеристики, които ги отличават от останалите. Освен това във всяка династия бяха интегрирани и други творчески елементи и инструменти.

Династия Шан

Този исторически и художествен период изтича между 1600 и 1046 г. пр.н.е. В., се откроява за използването на бронз, който се използва за направата на скулптури и съдове, както и някои антропоморфни маски и статуи.

Династия Чжоу

Тази династия се простира от 1045 до 256 г. пр.н.е. Китайското изкуство се развива значително в този период, тъй като Джоу се открояваше като създава стил на декоративен и декоративен характер, правейки по-стилизирани фигури и с по-голямо усещане за движение.

Любимият инструмент през това време беше мед. По това време се появява конфуцианството и даоизмът, които по-специално променят следните художествени предложения. Използвани са и други материали като слонова кост и нефрит.

Династия Цин

Тази династия възниква през 221 и 206 г. пр.н.е. Династията Цин е един от най-важните етапи не само за изкуството, но и за китайската история, тъй като през този период е построена Великата стена, както и Теракотовата армия на Сиан, която е съставена от голям брой войници, формовани в теракота.

Династия Хан

Този период, изтекъл между 206 и 220 г. пр.н.е. В. е записан като мирно време, тъй като будизмът постепенно е въведен в тази ориенталска култура. В района на строителството бяха направени няколко погребални параклиса, които бяха украсени с фигури на тигри, лъвове и коне.

От своя страна картината беше насочена към имперска тема, в която бяха изобразени благородници и чиновници. Този живописен стил се открояваше със своята тържественост и силна морална добродетел.

Период на шестте династии

Шестте династии се характеризираха с будисткото си влияние, тъй като тази религиозна практика беше окончателно установена през този период, развита между 220 и 618 година.

Следователно са построени големи паметници с гигантски статуи на Буда. Времето на шестте династии също беше важно, тъй като по това време беше създаден известният Път на коприната, който позволи влизането на някои предписания от Западна Азия.

Династия Тан

Според изкуствоведите това е бил много процъфтяващ период за китайската култура, тъй като са били извършвани красиви скулптури и забележителни керамични фигури.

По онова време характерната фигура на тези пластични прояви беше Буда, както и тази на някои мистици, които проповядвали своето учение. Династията Тан се простира от 618 до 907 г. сл. Хр. ° С.

Династия на песни

През това време китайската култура достигна много високо ниво. За първи път бяха направени дърворезби с мастило върху коприна. Що се отнася до архитектурата, тя поддържаше характеристиките на пагодата.

В керамиката се използва бяла и розова глазура. В рамките на изобразителното изкуство е обработена прецизна рисунка, изобразяваща поредица от философи или монаси. На свой ред природата присъстваше чрез насекоми и цветя. Династията Сонг възниква между 960 и 1279 година.

Династия Юан

Тази династия е от монголски произход, така че Китай отвори вратите си повече за западния свят. От този период, настъпил между 1280 и 1368 г., е известната Бяла пагода в Пекин.

По същия начин са били обработени килимите и е направена нова керамика с други цветове и нови форми. От своя страна картината запази религиозната тематика; от този период са художниците Ни Зан и Уанг Менг.

Династия Минг

В този исторически момент коренната династия е възстановена, след края на монголската контролна династия. Това събитие позволи възстановяването на древните традиции на китайската култура. Според записите династията Мин е продължила между 1368 и 1644 година.

В архитектурно отношение е построен Императорският дворец, известен още като Забранения град. Що се отнася до изобразителното развитие, то поддържаше натуралистичен разрез с определени разкошни елементи. От своя страна порцеланът използвал цветовете синьо и бяло.

Династия Цин

Възникнала между 1644 и 1911 г., тази династия е с произход Манджу, въпреки че в изкуството не е имало големи модификации и е поддържала по-традиционните форми. Картината имаше еклектична кройка, където се открояваха цветя, пейзажи и религия.

Що се отнася до архитектурата, тя продължи с изграждането на големия императорски дворец, поддържайки същия стил на предишната династия.

Модерно или съвременно изкуство

С настъпването на модернизацията Китай трябваше да усвои различни аспекти на западната култура. Освен това триумфът на комунизма въвежда изкуство от социалистически реалистичен тип, въпреки че днес има отвор към нови пластични тенденции.

Необходимо е също да се назове значението на технологиите за тази култура, тъй като тя позволи използването на фотография и публикуване.

характеристики

Древното китайско изкуство се характеризирало главно със своите връзки с природата и медитацията. Поради тази причина формите му са меки, леки и нежни.

Освен това художествените прояви на тази култура са заредени с истинска мистика, тъй като тези ориенталци наистина се интересували от мистериите на Вселената.

За китайската философия занаятите на изкуството (главно това на рисуването) се считали за свещени, в допълнение към връзките с будистките и даоистките предписания.

По същия начин китайското изкуство се стремеше да изучава космологията, човешката съдба и връзката между Вселената и човека; Поради това изкуствата на тази култура са отражение на нейната идиосинкразия.

Следвайки тази линия, може да се потвърди, че китайското изкуство - в рамките на естетическата мисъл - свързва красивото с истинското. Китайските художници и архитекти се стремяха да изградят жизненоважен микрокосмос, в който макрокосмосът да може да работи в хармония.

Пластичните прояви на тази култура се поддържат повече от шестнадесет века, без да губят склонността си към простото и традиционното.

Боядисване

-Characteristics

Китайската живопис се характеризира главно с това, че се ръководи от шест основни принципа, които съставляват набора от елементи, съставляващи тази дисциплина.

Тези шест предписания са установени от Си Хе, за когото се знае, че е бил предвестник на изкуствознанието и историята през VI век. Тези указания са следните:

Резонанс на духа

Тази категория се отнася до жизнеността, която китайската живопис притежава, тъй като изглежда притежава вид нервна енергия, която се предава от художника по време на създаването.

С други думи, тази точка се отнася до общата енергия, която притежава произведение на изкуството. Сие Той продължи да установи, че ако една картина не притежава дух на резонанс, тогава не си струва да се разглежда.

Костен метод

Това твърдение се отнася до начина, по който трябва да се използва четката. Това се отнася за текстурата и четката, както и за тясната връзка, която трябва да съществува между почерка и личността на автора. По онова време калиграфията е част от изобразителната дисциплина.

Кореспонденция с обекта

Това понятие се отнася пряко до описанието на формата, което включва както линията, така и профила.

Подходяща за тип

Тази рецепта се отнася до начина, по който е нанесен цветът, включително различните нюанси, слоеве и оценки.

Разделение и план

Тази точка се отнася до подреждането и разположението на обектите в изобразителната равнина, където композицията, дълбочината и пространството играят важна роля.

Копиране на предаването

Този артикул обхваща копиране на модел. Не само фигурите на природата, но и копието на по-стари произведения на изкуството.

-Representatives

Уанг Менг (1308-1385)

Менг беше известен китайски художник, развил се по време на династията Юан, поради което е считан за един от Четирите велики майстори от този период.

Предпочитаният предмет на този художник бяха пейзажи, тъй като той ги считаше за ключ за докосване до невидимата реалност. Пейзажите му се открояваха като обективни, описателни и енергични, както и много подробни.

Ни Зан (1301-1374)

Този художник беше известен със своите ексцентричности и не се считаше за класически художник. В неговите картини основно се открояват пейзажи, въпреки че той обичаше да оставя големи площи на платното не боядисани. В неговите творби има няколко селски каюти и няколко сенчести дървета.

-Plays

Някои от най-важните изобразителни творби бяха: Писане на книги под боровете, от Ван Менг, както и Ге Джичуан Преместване, от същия автор. И двете картини представляват спокойни пейзажи, които предават спокойствие.

Що се отнася до творбите на Ни Зан, изпъква неговата картина, озаглавена Шест коня, където можете да видите серия от неподвижни дървета, придружени от големи празнини в платното. Друго високо оценено произведение се нарича Peonies, от художника Юн Шопинг.

скулптура

характеристики

Китайската скулптура се характеризираше главно с религиозните си представи, поради което се открояват огромните фигури на Буда и други мистични свещеници. По същия начин скулптурата в рамките на тази култура е била по-специално свързана с погребалните обреди.

По отношение на материалите китайските скулптори се характеризираха с използването на слонова кост, дърво, бамбук и дори рога и бивни на някои животни. В допълнение към религиозната тема, китайската скулптура използва и за представяне на някои животни и определени природни елементи.

представители

За разлика от останалото китайско изкуство, представителите на скулптурата са много малко известни, тъй като това изкуство се е считало за долна дисциплина.

Освен това, като са религиозни по природа, китайските скулптури са били важни сами по себе си заради духовния си заряд, а не за индивидуалността на своите създатели.

Пиеси

Въпреки че няма данни за своите създатели, китайската скулптура предлага широка гама от фигурки, фокусирани основно върху представянето на религиозните вярвания на тази култура. Някои от най-известните произведения са следните:

-Yixian Glazed Ceramic Luohans са набор от скулптури, изработени от остъклена керамика, които са в натурален размер; Тази група фигури се счита за едно от най-важните произведения в света. В момента те са разпръснати по целия свят, особено в западните територии.

- Буда Дипанка, направена между 489 и 95 г. сл. Хр. Състои се от китайска скулптура, където Буда е представен с весела и ведра усмивка; очите му са затворени и ръцете му са поставени в медитация. Около него можете да възприемете един вид ореол, където има и други малки фигури, които копират позата му.

архитектура

характеристики

Малко вероятно е да се намери китайска архитектура, построена преди династията Минг, тъй като преди това конструкциите са били от дърво, така че те не са могли да бъдат запазени. За разлика от западната архитектура, източните архитектурни канони варират много малко през вековете.

Чрез влиянието на природата, китайската архитектура поддържаше красива система на скоби, която придава елегантен, силен и гъвкав характер на конструкцията. Един от най-използваните архитектурни стилове в Китай беше пагодата, която се състоеше от сграда с няколко нива, построена за религиозни цели.

представители

Явление, подобно на това на скулптурата, се среща с китайската архитектура: имената на архитектите не са запазени. Това се дължи на факта, че като цяло високите господари са били тези, които са проектирали и финансирали строежите, докато зидарите, принадлежащи на обикновения народ, извършвали само труда си.

Като цяло династиите отговаряли за проектирането и финансирането на архитектурни конструкции; например династията Цин финансира някои от най-аплодираните творби. По подобен начин династията Минг също е построила безброй сгради.

Пиеси

В рамките на китайската култура има безброй конструкции, които представляват великолепието на една хилядолетна цивилизация. Една от най-важните конструкции беше известна като Небесният храм, най-големият храм в цялата република. Построен е през 1420 г. и се използва за почитане на пролетните култури.

Интериорът на храма е пълен с приятни картини и цветове, тъй като те представляват радостта на пролетния сезон.

Храмът Йонге, друго архитектурно произведение, е едно от най-важните будистки конструкции и се намира в град Пекин. Той е построен при династията Цин.

Това произведение представя литургичните аспекти на тибетския будизъм. Понастоящем строителството намалява значително поради императорското покровителство, въпреки че остава един от най-важните паметници.

Препратки

1. (SA) (2010) Основни произведения на източноазиатското изкуство. Произведено на 22 април 2019 г. от Casa Asia: casaasia.es
2. (SA) (sf) китайска архитектура. Произведено на 22 април 2019 г. от Wikipedia: es.wikipedia.org
3. (SA) (sf) Изкуство от Китай. Произведено на 22 април 2019 г. от Wikipedia: es.wikipedia.org
4. (SA) (sf) ориенталско изкуство. Произведено на 22 април 2019 г. от университета в Палермо: fido.palermo.edu
5. Cheng, F. (sf) Пустота и пълнота. Произведено на 22 април 2019 г. от Monosko: monoskop.org
6. González, T. (2005) Пейзажна живопис: от китайски даоизъм до европейски романтизъм: Пластични и естетически паралелизми. Произведено на 22 април 2019 г. от UCM: webs.ucm.es