КАКВИ СА ЕЛЕМЕНТИТЕ НА ПЛАСТИЧНАТА ЕКСПРЕСИЯ? - ИЗКУСТВО - 2025

На елементите на пластичен израз обхващат набор от живописни ресурси, който ще позволи изграждането на изображения според намеренията на автора. Могат да се имат предвид следните елементи на пластичния израз: точката, линията, цветът (някои включват стойността в него), текстурата, обемът и формата.

Трябва да се отбележи, че някои автори включват и други в резултат на промените, настъпили в историята на изкуството. Тези ресурси, характерни за пластичните изкуства, се характеризират с това, че имат своите определени норми и правила, както и разнообразни представи, които сами по себе си са вид структуриран език.

Произведение на изкуството може да обмисли всеки от пластмасовите елементи, но не непременно всички, защото използването му ще бъде подчинено на целите, които преследва художникът.

Основни елементи на пластичната експресия

Точка

Във визуалните изкуства точката има основна роля като основен графичен елемент за композицията на образите. Тоест, това е минималната единица, която е представена в равнина. Някои основни характеристики на точката са следните:

- Може да се генерира чрез малка маркировка на повърхността, направена с всеки инструмент: молив, четка, четка и др.

- Създайте напрежение и посока.

- От гледна точка възникват по-сложни форми; Това е така, защото неговите краища, бидейки гъвкави, му позволяват да се регулира и трансформира в други елементи.

- Поредица от точки генерира линия.

- Поставете само едно в равнината, точката генерира привличане

Точкови изрази

Според експерти, точка е изиграла съществена роля по време на развитието на човешката история. Например, беше посочено, че благодарение на точката, която човекът е успял да изрази усещания, в същото време, че изгражда форма на общуване. Следователно се получава следното:

- Първите открития на точката са видими в пещерните рисунки, направени по време на Праисторията. Този етап се счита за произход на художествената изява.

- С течение на времето тя се превърна в ключов елемент за други прояви извън света на изкуството като следствие от напредъка на технологиите. Терминът пиксел е пример за това.

- Той беше в основата на художествените тенденции като пуантилизъм и пикселизъм. Последното съответства на скорошно художествено движение.

линия

Постигането на поредица от точки в равнината образува линия. Както в предишния случай, линията може да генерира динамичност и напрежение, както се изисква.

От това възникват два типа: геометричната линия, която се изразява по еднакъв начин; и пластмасовата линия, чиято линия е безплатна и с почти безкрайни разновидности.

По същия начин редът има поредица от атрибути:

интензивност

Това е свързано с натиска на инструмента, който правим върху работната повърхност.

дебелина

Той е свързан с интензивността на удара: колкото по-голям е интензитетът, толкова по-дебела е линията.

еднаквост

Това е непрекъснатото производство на линията, но запазване на външния й вид.

Чрез линията е възможно да се намери поредица от конотации. Например, ако искате да имате усещане за почивка, права линия е идеална. Ако обаче искате да създадете безредие или хаос, можете да използвате зигзаг или вълнообразни линии.

текстура

Текстурата е свързана с появата на повърхността на материалите и структурите, които са част от елементите в композиция.

В допълнение, усещането за текстурата се дава от онова, което може да се възприеме чрез допир (твърд, мек, грапав) и поглед (непрозрачен, прозрачен, блестящ, метален, райещ).

Има два вида:

Естествена текстура

Това, което се възприема в стихиите на природата: от кората на дърво до кожата на зебра.

Изкуствена текстура

Тя съответства на материалите и повърхностите, създадени от човека. Стоманата и дантелата са примери за този тип текстура.

Текстурата може да бъде изразена в различни области:

- В скулптурата тя се определя от повърхността на материала на произведението, както и от неговото пресъздаване в работата. Благодарение на това парче може да се почувства студено, топло, силно или меко.

- В рисуването тя се изразява, защото работата е в двуизмерна равнина. Художникът използва линията, инструментите и използването на цвят, за да генерира различни видове текстури. Например, твърдите четки за четина и шпатулите ще придадат усещането за твърди, твърди повърхности.

цвят

Той се счита за един от най-сложните елементи в състава, тъй като по същество това е светлината, която се отразява върху повърхността на предметите.

По отношение на пластичните изкуства цветът разчита на теорията на цветовете, ресурс, който позволява използването на този елемент за получаване на желания резултат.

Цветът е обект на проучване както за художници, така и за учени. Първоначално се предполагаше, че има три основни или примитивни цвята: жълто, синьо и червено. Останалите диапазони излизат от тези цветове.

Науката и технологиите обаче са отговорни за разширяването на класификацията, за да направят следното:

Адитивен синтез

Основните цветове са червено, зелено и синьо. Те идват от източници на светлина, които, когато се добавят, образуват по-светли тонове. Използват се за осветление.

Субтрактивен синтез

Пигментите водят до изваждане на цвета. Основните цветове са циан, магента и жълто. Тези цветове обикновено се използват за печат и употреба с мастило.

Традиционна класификация

Те възникват от сместа от традиционни и широко известни цветове: жълто, синьо и червено. Сместа от тях определя вторичните цветове: лилаво, зелено и оранжево. Той е артистичен по своята същност.

Хроматичен кръг

Търсенето на разбирането за цвета позволи конформирането на хроматичния кръг, ресурс, който позволява да се илюстрира взаимодействието на различните нюанси на цвета. Той е съставен от първичните и вторичните цветове и полученото съединение на първите два.

От друга страна, бялото и черното не се добавят в кръга, защото не се считат за цветове сами по себе си, тъй като първата представлява присъствието на светлина, а втората показва липсата на такава.

стойност

Този термин е свързан с цвета и има връзка със светенето и / или тъмнината на определен цвят. Те се определят от черно и бяло. Някои съображения относно стойността могат да бъдат назовани:

- Черното има индекс нула или няма светлина.

- Бялото има максимален индекс на стойността и представлява представянето на светлината.

- Сивото е комбинацията от бяло и черно; това обаче не се счита за стойност.

- Чрез стойността е възможно да се определи враждебността на произведението. Например, тъмните тонове създават мистерия или тежест, когато се смесват с други цветове.

- Стойността е свързана с техниката на контраста.

Препратки

1. Цвят. (SF). В Уикипедия. Получено: 29 март 2018 г. В Wikipedia на es.wikipedia.org.
2. Точка. (SF). В художественото и културното образование. Получено: 29 март 2018 г. В художествено и културно образование от sites.google.com.
3. Точката и линията. (SF). В графична мрежа в Латинска Америка. Получено: 29 март 2018 г. В латиноамериканската графична мрежа на redgrafica.com.
4. Конфигуративни елементи на визуалния език. Точката и линията. (2013). В Patagiocomino. Получено: 29 март 2018 г. От Patagiocomino от patagiocomino.com.
5. Елементи на художествената изява. (SF). В художественото образование 1-во. Получено: 29 март 2018 г. В Art Education 1-ви от sites.google.com.
6. Елементи на изкуството. (SF). В Уикипедия. Получено: 29 март 2018 г. В Wikipedia на es.wikipedia.org.
7. Точка. (SF). В Уикипедия. Получено: 29 март 2018 г. В Wikipedia на es.wikipedia.org.
8. Sarriugarte, Iñigo. Въпросът: причина за началото и завършването в чл. (2005 г.). В разума и словото. Получено: 29 март 2018 г. В разума и словото от razonypalabra.org.mx.
9. Текстура (визуални изкуства). (SF). В EcuRed. Получено: 29 март 2018 г. В EcuRed на eured.cu.
10. Текстура (боя). (SF). В Уикипедия. Получено: 29 март 2018 г. В Wikipedia на es.wikipedia.org.
11. Стойност (цвят). (SF). В Уикипедия. Получено: 29 март 2018 г. В Wikipedia на es.wikipedia.org.