- национализъм
- Произход и история
- характеристики
- Испански музикален национализъм
- Аржентински музикален национализъм
- Мексикански музикален национализъм
- Други
- Препратки
В музикално национализъм обединява всички стилове, които подобряват функции, определени с техните културни традиции в регионално или национално ниво. Ритмите, мелодиите или темите на песните обикновено са тясно свързани с популярния фолклор.
Той е посочен като отговор на страните на възхода на музикалния романтизъм, който е доминиран от немски автори през 19 век. Въпреки това, той отиде по-далеч, тъй като това беше движение, което се развива в различни части на света и се стреми да групира хората около тяхната собствена култура.

Йозеф Данхаузер. чрез Wikimedia Commons
Ритмите, известни като фолклорна, етническа или традиционна музика, като цяло бяха здравата основа на музикалния национализъм, който редовно се съчетаваше с идеали за свобода и независимост, както на реално, така и на идеологическо господство на един народ над друг.
Също така онези страни, които трябваше да се предефинират в популярното въображение на собствените си жители, се възползваха от предимствата, които музикалният национализъм дава, както беше в случай на Испания след загубата на империята си, която някога беше една от най-големите, проспериращите и могъщи в света. свят.
По подобен начин в Латинска Америка се появиха различни източници на музикален национализъм, чрез които новосъздадените страни търсеха предефинирана идентичност с помощта на своя конкретен опит.
национализъм
Национализмът е концепция, която се утвърди през 19 век. Някои го определят като чувство, други като теория или учение, което създава в определено население единица, основана на културната идентичност, лоялността към страната и територията, в която са родени и чиято история е споделена от индивиди.
Сред различните елементи, допринесли за създаването на това явление, са езикът, религията, традицията и естествените граници, които съществуват в географско пространство.
Във всеки случай културата е важно идеологическо укрепване, което винаги е насърчавало национализма у народите.
Произход и история
Счита се, че музикалният национализъм е възникнал в противопоставяне на господството, което съществуваше в академичната сфера на три европейски сили, като Франция, Италия и Германия в даден момент. Тогава различни автори започват да дават на работата си конкретни характеристики, които са свързани със собствената им култура.
Въпреки че някои теоретици твърдят, че той е бил против германския романтизъм, други предполагат, че той е бил само срещу самия германец, но че е част от романтичните движения от 19 век, с добавката, че те повишават културата на всеки регион.
Франц Лист се разглежда не само като един от основните фактори на музикалния национализъм, но и като един от неговите предшественици. Унгарските му рапсодии служат като пример за въвеждането на традиционния фолклор в академичната музика.
Мнозина считат фигурата на Наполеон Бонапарт за един от тригерите на европейския национализъм, тъй като страните решиха да се обединят, за да отблъснат чуждестранните сили. По-късно стана ролята на музиката да затвърди ценностите на единството и самоопределението на Щатите.

Жан Огюст Доминик Ингрес. чрез Wikimedia Commons
Музикалният национализъм обаче беше практически световен феномен, тъй като в страните на американския континент той също беше популярен, особено в Съединените американски щати, Бразилия, Аржентина и Мексико.
характеристики
- Основното в музикалния национализъм беше да се намери усещане за принадлежност към изкуството. Тоест, те постоянно търсеха вдъхновение в традициите на страната.
- Традиционната зае централна сцена, като се счита за ясна препратка към това, което се споделя с гордост от всички членове на националното общество.
- Инструментите, характерни за фолклора или популярната музика, бяха редовно включени, като по този начин беше възможно да се извърши интерпретацията на ритмите и звуците, които се извличат от тях.
- Създадени са нови форми на композиция, които не възпроизвеждат френските, немските и италианските традиции.
- Използван е като символ на бунт срещу онези сили, които в един момент представляват някакъв вид потисничество за свобода и самоопределение на определена държава.
- Композицията беше по-отворена, което остави място за други видове художествени изяви като танц, поезия или актьорско майсторство, които да бъдат взети предвид и слети с академични произведения.
Испански музикален национализъм
Едно от основните лица на този жанр в Испания беше оригиналният композитор Фелипе Педрел от Тортоса в Тарагона. Популяризира лирическо училище, независимо от чуждото влияние в края на 19 век. Той е вдъхновен от Ренесанса и испанския барок.

Фелипе Педрел. фот. Lokner чрез Wikimedia Commons
В края на този век музиката се превръща в подходящо изкуство за испанците, които откриват в нея нов начин да се идентифицират като нация. Популярни ритми като фанданго и малагене бяха въведени в новите произведения.
Друг от големите представители на испанския музикален национализъм беше Франсиско Асеньо Барбиери. Работата на последния композитор беше свързана с изпълнителските изкуства, тъй като той отговаряше за укрепването на музикалния театър под формата на зарзуела.
Сред най-известните композиции на Асенджо Барбиери са „Игра с огън“ (1851), „Пан у Торос“ (1864) и „Ел барберило де Лавапиес“ (1874).
От тези два героя испанският музикален национализъм продължи да се оформя. Те образуваха някои ученици, които следваха стъпките на Барбиери и Педрел. Сред най-известните имена са тези на Хоакин Турина, Исаак Албениз и Енрике Гранадос.
През последната половина на 19 век и началото на 20-ти се прави опит за новите поколения да се идентифицират с фундаментално испанска школа. Сред честите теми на композициите националният живот изигра безспорна роля.
Аржентински музикален национализъм

Лица и маски. чрез Wikimedia Commons
През 19-ти век Аржентина получава голям брой имигранти, особено европейци, които се стремят да процъфтяват икономически в тази страна от Латинска Америка, чиито перспективи бяха ярки по онова време.
Скоро онези чужденци, които бяха включени в интелектуалните кръгове, бяха отхвърлени от самите аржентинци, които видяха тяхната национална идентичност застрашена от внезапното и масово идване на чуждо влияние.
Тогава аржентинските ценности се събраха около традиционната фигура на гаучото. Чрез този обитател на пампаса бяха подчертани основните характеристики на концепцията за традиционност и национална идентичност.
Първите композитори на аржентинския музикален национализъм не бяха посветени изключително на фолклорни композиции. В някои от своите произведения обаче те биха могли да включат традиционните елементи.
Истинските пионери на аржентинското национално музикално спасяване бяха Луис Дж. Бернаскони и Сатурнино Берон, последният беше автор на някои симфонични стихотворения и симфонии. Други видни имена на авторите на парчета от аржентинския музикален национализъм бяха Харгрийвс и Хуан Алаис.
Цялото движение беше свързано и с преоценката на аржентинския народен танц и музика, която благодарение на завръщането към националните традиции се разпространи и популяризира в цялата територия.
Мексикански музикален национализъм

Карлос Чавес. Карл Ван Вехтен. чрез Wikimedia Commons
В тази нация необходимостта да потвърди своята социална същност върви ръка за ръка с Мексиканската революция, която нанесе сериозни социални и икономически щети. Това социално движение обаче отговаряше за използването на културата като пропаганден метод за разпространение на националните корени.
Течението на музикалния национализъм зае централно място през първите десетилетия на 20 век. Един от най-известните му предшественици е Мануел М. Понсе, който реши да вземе популярни елементи за консолидиране на националната музика.
Най-известната композиция на Понче е Естрелита (1912). Той предизвика национални корени, като даде на китарата водеща роля в работата му. Освен това той отговаряше за изучаването на мексиканските културни традиции и писането за тях, което подобри концепцията за музикалния национализъм.
Мнозина обаче твърдят, че работата на Понче е била повлияна до голяма степен от европейската традиция.
Така че, казва се, че мексиканският музикален национализъм наистина е разработен до пълния си потенциал от Карлос Чавес, който отговаряше за създаването на академични музикални институции в страната и беше близък до националната политика.
Неговите композиции са тясно свързани с левите политики, провеждани в нацията през това време.
Друг от големите представители на мексиканския музикален национализъм беше Silvestre Revueltas. Една от най-интересните характеристики на работата му беше, че той се опита да се отърве от идеологията като единствен фактор за популяризиране на популярните традиции в академичната музика.
Други
Някои считат, че музикалният национализъм има своите корени в Русия от 19 век, тъй като именно там се формира Групата на петте, съставена от Мусоргски, Балакирев, Бородин, Римски-Корсаков и Куи.
На тях беше дадена задача да включат в музикалните композиции онези руски традиции, които се презираха за отдалечаване от западното класическо влияние.
Междувременно в Италия благодарение на il risorgimento, операта беше музикалният стил, възприет от композитори-националисти като Джузепе Верди.
Тези опити за създаване на собствена култура, с която хората биха могли да се чувстват идентифицирани, бяха възпроизведени в много части на света, въпреки че беше особено популярен в страни като Чехословакия, Полша, Унгария, Норвегия, Швеция или Финландия.
Препратки
- En.wikipedia.org. (2019). Музикален национализъм. Достъпно на: en.wikipedia.org.
- Buffo, R. (2017). Проблемът с аржентинския музикален национализъм. Revista del IIMVC, 31, стр. 15 - 54.
- Бордон, Е. (2019). Националистична музика - печатно издание - ABC Color. Abc.com.py. Достъпно на: www.abc.com.py.
- Големият Б на Мексико. (2019). Музикален национализъм. Достъпно на: imer.mx.
- Velazco, J. (1998). Мексикански музикален национализъм. Ibero-American Music Notebooks, 6, стр. 65 -78.
- Orozco Nuñez, M. (2017). Изграждането на националистически знаци за идентичност в Испания чрез музиката през 19 и 20 век: присъствието на андалуски фолклор в испанския музикален национализъм. Кадис: Университет в Кадис.
