Мануел Чили "Каспикара" (ок. 1723 - около 1796 г.) е еквадорски скулптор, считан за един от най-големите експонати, заедно с Бернардо де Легарда и Хосе Олмос "Ел Гран Пампит" на така наречената школа Кито през 18 век.
Още от млада възраст, с много талант, той се е обучавал в изкуството на скулптурата и дърворезбата в работилница в Кито. Каспикара култивира религиозни мотиви, докато не стане един от най-известните на своето време, не само в Америка, но и в Европа.
Столичен музей на изкуствата
Казва се, че Карлос III от Испания казва: „Не се притеснявам, че Италия има Микеланджело, в колониите си в Америка имам господар Каспикара“.
Работата на Каспикара украсява колониалните църкви на Кито, по-специално столичната катедрала в Кито и манастира Сан Франциско. Подчертава в творчеството си реализма, с който той представя трудностите на разпнатия Исус и болката по лицата на своите герои.
биография
Мануел Чили е роден около 1723 г. в Сан Франциско де Кито, територия, която тогава е принадлежала на кралската публика в Кито под управлението на Испанската империя.
Има малко подробности от живота му, но се смяташе, че неговото потекло е чисто коренно, така че при липса на портрети се предполага, че е човек с меко лице и гладка кожа.
Със сигурност появата му му помогна да вземе сценичното име Каспикара. На местния език на кечуа думите caspi и cara означават съответно дърво и кора; така Caspicara може да се преведе като дървена кожа или дърво лице, точно като произведенията, родени от неговото изкуство.
Подобно на много други коренни жители и метисоси, той започва обучението си в една от работилниците за ръчен труд в Кито.
От ранна възраст той се открояваше с таланта си и получаваше подкрепата на йезуитските свещеници, които се грижеха за неговото образование, храна, жилища и му даваха парична помощ.
Високото качество на работата му му донесе слава от всички краища на империята и се говори, че неговите произведения украсяват храмове и къщи в Перу, Колумбия, Венецуела и Испания.
Цялото му творчество е безценно, тъй като беше обявено за културно наследство на Еквадор. Освен това, дори и да е част от частна колекция, тя не може да бъде комерсиализирана.
смърт
Консенсусът на експертите е, че Мануел Чили „Каспикара“ умира около 1796 г., въпреки че някои твърдят, че той може би е живял до първото десетилетие на 19 век. Известно е обаче, че той е починал в бедност в хоспис.
Художествено произведение
Работата на Каспикара е ясно очертана в рамките на училището в Кито от 18 век. Признава се влиянието на Бернардо де Легарда и Диего де Роблес, в чиито работилници той е работил през младостта си.
Той винаги е използвал религиозни мотиви и е бил един от най-големите експонати на полихромно дърво, следвайки формите и стиловете, характерни за кастилската школа на испанския барок.
Подобно на много художници от онова време, те смесваха коренните и европейските черти в героите си. При някои тъмната кожа се забелязва, докато тези са със сини очи и брада.
Цялото му творчество се фокусира върху религиозни мотиви, като особено внимание са неговите Христи, деви и олтари. Всъщност именно неговите представи за разпнатия Христос разпространяват славата му в цялата империя, тъй като привличат вниманието си за реалистичното представяне не само на раните и раните, но и на болката по лицето на Исус.
Той беше първият и единствен от колониалните художници, които направиха нуди и един от малкото, които направиха групови скулптури; миниатюрите му са проявление на виртуозност.
Критика на работата му
- „Неговите творби са в завършено съвършенство и не се знае на какво да се възхищаваме повече в тях: ако щастливата идея на композицията или майсторският манер в изпълнението, дали елегантната грация на линията или великолепната ценност на масата, ако щателното тълкуване на драперията на статуите му или правилността на анатомичните форми в възхитителните му разпятия.
Директен потомък на испанската школа по полихромна дърворезба, той е работил само с религиозни произведения, изпълнени с дълбоко чувство и следователно, белязан с елегантния бароков стил на 18 век "
(Хосе Габриел Наваро, Скулптурата в Еквадор през 16, 17 и 18 век, стр. 171).
- „Човек с рядък талант, той беше обучен в една от многото скулптурни работилници, които бяха в града по онова време и дойде да притежава изкуство по невероятен начин. Неговите творби са със завършено съвършенство и не се знае на какво да се възхищаваме повече в тях: дали внимателното тълкуване на драперията на статуите му или правилността на анатомичните форми в неговите възхитителни разпятия.
Той е принцът на колониалната американска скулптура, вече за абсолютната доброта на своите произведения и за плодородието си. Директен потомък на полихромната резбарска школа, той е работил само с религиозни произведения, изпълнени с дълбоко чувство, следователно белязани с елегантния бароков стил от 18 век.
Трябва да се отбележи - да - че Caspicara, подражавайки на кастилските скулптори от 16 и 17 век, направи емоция и усещане на култа към своето изкуство; Няма нито един образ на този известен индианец, който да не носи в себе си, освен прецизността на формите, истинската искреност на най-интензивните емоции.
Каспикара беше страхотен изпълнител и понякога достигаше виртуозност, толкова деликатни са вълнообразните равнини на някои от неговите статуи и така великолепно направиха някои усъвършенствания на своето моделиране “.
Фрай Агустин Морено Проаньо, Каспикара (1976).
Най-известни произведения
Много е трудно да се датират творбите на Каспикара. Многобройни творби му се приписват, сред които са:
Препратки
- Avilés Pino, E. (2018). Каспикара - Исторически герои - Енциклопедия Дел Еквадор. Енциклопедия на Еквадор. Достъпно на: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Достъпно на: en.wikipedia.org.
- Еразо, Л. (1992). Скулптура "Принцът на колониалната куитеня": Caspicara - проучен. Достъпно на адрес: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Кито. Мануел Чили, «Caspicara»., Достъпно на: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Колониално изкуство Кито Кито, Еквадор:.
- Rivas, J. (2012). Сайт, наречен San Francisco:: Key Magazine. Достъпно на: web.archive.org.
- Ларива, Г. (2014). „ИЗСЛЕДВАНЕ НА ТЕХНОЛОГИЯТА НА ПРОИЗВОДСТВОТО НА СКУЛПТУРАЛНАТА РАБОТА В КАСПИКАРА, Чрез ТЕХНИЧЕСКОТО ИЗСЛЕДВАНЕ НА СКУЛПТУРАТА:„ LA SABANA SANTA “, разположена в КАТЕДРАЛА НА КИТО., Кито, Еквадор: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL FACULTY OF ARCHITECTURE, ARTS AND DESIGN, стр. 31, 32, 38-45. Достъпно на: repository.ute.edu.ec.