- произход
- Реакция на бароково и класическо изкуство
- Влияние на паладийската архитектура
- Влияние на Просвещението
- Разширяване на неокласицизма
- характеристики
- Противопоставяне на барока и рококо
- Класически елементи
- Неокласически урбанизъм
- Във Франция
- Произход на френската неокласическа архитектура
- Развитие на неокласическата архитектура във Франция
- Неокласическа архитектура в Испания
- Произход и история на испанската неокласическа архитектура
- Развитие на неокласическата архитектура в Испания
- Представители и техните произведения
- Франсиско Сабатини
- Пуерта де Алкала
- Жак Жермен Суфлот
- Парижки пантеон
- Препратки
В неокласическата архитектура е архитектурен стил, произведена по време на началото на деветнадесети век XVIII век. Този тип архитектура в най-чистия си вид се характеризираше с възраждането на класическата или гръко-римската архитектура.
От друга страна, неокласическата архитектура е най-известна с това, че отбелязва връщане към ред и рационалност след новия барок и декоративната лекота на рококо. Новият вкус към древната простота представляваше реакция срещу ексцесиите в стила барок и рококо.
От Benjamín Núñez González, от Wikimedia Commons
Освен това той се характеризираше с величието на мащаба, простотата на геометричните форми, гръцките ордени (особено дорийските), драматичното използване на колоните, римските детайли и предпочитанието за стените в бяло.
В началото на 19 век почти цялата нова архитектура на повечето страни в Европа, САЩ и колониална Латинска Америка отразява неокласическия дух. Днес неокласическата архитектура е един от най-популярните строителни стилове в света.
Според различни справки индустриалната революция е била един от най-влиятелните фактори за удължаването на неокласическата архитектура през 19 век; промяната в начина на живот на времето позволи на стила да се разпространи из Европа и части от Америка.
произход
Реакция на бароково и класическо изкуство
Най-ранните форми на неокласическа архитектура (18 век) растат паралелно с барока. Това работеше като един вид корекция на характерната екстравагантност на последния стил.
Неокласицизмът се възприема като синоним за „връщане към чистотата“ на изкуствата на Рим, към идеалното възприемане на древногръцките изкуства и в по-малка степен към възрожденския класицизъм от 16 век.
Древният римски архитект Витрувий е този, който теоретизира трите велики гръцки ордена (йонийски, дорийски и коринтски) и голямото позоваване на архитектите да опишат обновяването до древните форми от втората половина на 18 век до приблизително 1850 година.
Влияние на паладийската архитектура
Завръщането към новия класически архитектурен стил е засечено в европейските архитектури на 18-ти век, представени във Великобритания от паладийската архитектура.
Бароковият архитектурен стил, възникнал в Европа, никога не е бил на английския вкус, така че оттам се заражда идеята да се подчертае чистотата и простотата на класическата архитектура.
Паладианизмът произхожда от италианския архитект Андреа Паладио и се разпространява в Европа през 18 век. Там той пряко влияе на неокласическата архитектура, споделяйки същия вкус към класическия стил.
От популярния стил на паладианизма се забелязва ясна препратка към това къде е стигнал новият архитектурен стил.
Влияние на Просвещението
Паралелно с неокласическото движение, векът на просветлението (по-известен като просветлението) се надига. По тази причина Енциклопедията почти пряко повлия на мисълта и обичаите на хората. Всъщност неокласицизмът е най-важното изкуство, което се появи в илюстрацията.
В този смисъл, тези сгради, които биха могли да допринесат за подобряване на човешката дейност, се разпространиха, като болници, библиотеки, музеи, театри, паркове, сред другите сгради за обществено ползване; всички мисли с монументален характер.
Тази нова ориентация с просветлен манталитет доведе до отхвърляне на най-новата барокова архитектура и замисляне повече към връщането към миналото, в търсене на архитектурен модел с универсална валидност.
Тогава се родиха критични движения, които защитават необходимостта от функционалност, както и изискването за създаване на сгради, в които всичките му части имат съществена и практическа функция. Тоест, беше необходимо архитектурните поръчки да са конструктивни елементи, а не само декоративни.
Всички архитекти от този период тръгват от общите предположения за рационалност в конструкциите и връщане към миналото: сградите на Гърция и Рим, които се превърнаха в еталон.
Разширяване на неокласицизма
В средата на 18 век са включени разнообразни произведения с класическо влияние (древногръцки и римски стилове). Преходът от смяната към неокласическата архитектура датира от 1750-те години.
Първо, той добива влияние в Англия от популярния стил на паладийството и от разкопките на ирландския физик Уилям Хамилтън в Помпей; и във Франция, от група студенти от галски език, образовани в Рим.
В Италия, по-специално в Неапол, архитекти като Луиджи Вантелители и Фердинандо Фуга се опитваха да възстановят класическите и паладийските форми на своята барокова архитектура. По-късно се разпространява във Венеция и Верона с изграждането на първите лапидарии в дорийски стил.
По-късно Флоренция става център на най-важния неокласицизъм на полуострова. Въпреки това стилът рококо остава популярен в Италия до идването на Наполеоновия режим, което донесе нов класицизъм.
Втората неокласическа вълна беше още по-тежка, осъзната и изучавана; пристигането на Наполеоновата империя беше основно. Първата фаза на неокласицизма във Франция беше изразена в стила на Луи XVI.
характеристики
Противопоставяне на барока и рококо
В ерата на неокласическата архитектура илюстраторите наблягаха на класическите етични и морални теми. Разликата между барока, рококо (по-ранни стилове) и енокласиката беше ясно обозначена в архитектурата.
Например абатството Ottobeuren в Бавария, Германия, е ясно въплъщение на Рококо с неговите свитъци от гипс и позлатени камъни, игриви цветове и изваяна украса; От друга страна, Върховният съд на Съединените щати е противоположният полюс на предишния стил, като е характерно произведение на неокласиците.
В този смисъл неокласическата архитектура реагира срещу декоративните и екстравагантни ефекти на барока и рококо; тоест простотата е била тенденция над архитектурното преобладаване и надделя над декоративността на първите два стила.
Класически елементи
Неокласическата архитектура се характеризира с представянето на основни елементи на класическата архитектура. Колоните съдържат дорийски и йонийски архитектурни ордени на древна Гърция.
Подобно на класическата архитектура, тя разполага със свободно стоящи колони с изчистени, елегантни линии. Те бяха използвани за пренасяне на тежестта на строителната конструкция и по-късно като графичен елемент.
Колоните с дорийски облик се характеризираха с това, че са свързани с мъжествените божества, за разлика от йонийските, които бяха свързани с женското. В неокласическата архитектура преобладава дорийският тип, въпреки че са открити и някои йонски.
Фасадата на сградите е равна и дълга; те често представят екран от независими колони без кули и куполи; както се характеризира например в романската архитектура.
Екстериорът е построен с намерението да представи представяне на класическото съвършенство, както и вратите и прозорците, които са изградени със същата цел. Що се отнася до декорациите отвън, те бяха възпроизведени до минимум.
Високият неокласик има тенденция да подчертава техните плоски качества, а не обеми от скулптури, много като ниските релефи в произведенията. Те обаче са склонни да бъдат рамкирани във фриз, таблети или панели.
Неокласически урбанизъм
Неокласиката също повлия на планирането на града. Древните римляни използвали консолидирана схема за градоустройство, която по-късно била имитирана от неокласиците.
Системата за улична мрежа, централният форум с градски услуги, два основни булеварда и диагонални улици бяха характерни за римския дизайн. Римският урбанизъм се характеризираше с това, че е логичен и подреден. В този смисъл неокласицизмът прие своите характеристики.
Много от тези модели на градоустройствено планиране проникват в ранните модерни планови градове на 18 век. Изключителни примери включват германския град Карлсруе и американския град Вашингтон.
Във Франция
Произход на френската неокласическа архитектура
Неокласическият стил във Франция е роден в началото и средата на 18 век в отговор на археологически разкопки, проведени в древния римски град Херкуланум и в Помпей, които разкриват класически стилове и дизайни.
Оттам започват някои разкопки в южната част на Франция с идеята да намерят останки от римската епоха. Тези открития предизвикаха интереса към познанието на древността. В допълнение бяха публикувани публикации - дори с илюстрации - които бяха прочетени от аристократи и опитни архитекти.
Теорията е, че френската неокласическа архитектура е възникнала със създаването на Place de la Concorde в Париж, характеризираща се с трезвеността си, и с Малкия трианон във Версай (прост и без прекомерна украса), проектиран от архитекта Анже - Жак Габриел, От друга страна, тя възниква като противопоставяне на прекомерната орнаментация на барока и рококо и се разпространява приблизително между 1760 и 1830 г. Това беше доминиращ стил в управлението на Луи XVI, през Френската революция, докато не бъде заменен от романтизъм.
От първия миг вкусът към старото и класическото беше безпогрешен; преобладаването на трезвостта, правите линии, колонадата и гръко-римския фронтон са изразени във френската религиозна и гражданска архитектура.
Развитие на неокласическата архитектура във Франция
Около 1740-те години френският вкус постепенно се променя и интериорните декорации стават все по-малко екстравагантни, характерни за стила барок и рококо.
Завръщането на пътуването от Италия напълно промени артистичния манталитет на Франция с намерението да се създаде нов стил, основан на сгради с римски и гръцки тенденции, по време на управлението на Луи XV и Луи XVI.
През последните години на Луи XV и през цялото царуване на Луи XVI неокласическият стил вече присъства в кралските резиденции и в повечето зали и резиденции на парижката аристокрация.
Геометрията на плана, простотата в обемите на сградите, ограничената украса и използването на орнаменти, вдъхновени от гръко-римските, преобладават в неокласическата архитектура във Франция. Освен това са използвани гръцки фризове, гирлянди, палмови листа, свитъци и др.
С идването на Наполеон Бонапарт на власт през 1799 г. се запазва късният неокласически стил на архитектура; Сред най-влиятелните архитекти бяха Чарлс Персиер и Пиер-Франсоа-Леонард Фонтен, които бяха нейни официални архитекти.
Проектите за новия император бяха белязани от неокласически характеристики: типични неокласически фасади, които бяха еднообразни и моделирани върху площадите, построени от Луи XVI, както и неговия собствен интериорен дизайн.
Неокласическа архитектура в Испания
Произход и история на испанската неокласическа архитектура
Както във Франция, Испания е мотивирана от началото на неокласическата архитектура след експедициите и археологическите разкопки на Херкуланум и Помпеи и като форма на отхвърляне към барока.
Художественото движение на барока е прекъснато при замяната на династията Хабсбург с тази на Бурбоните с цар Фелипе V. Когато Фелипе V се установява на испанския престол, той носи със себе си художествени традиции от Франция, ориентирани също към просветленото интелектуално движение.
През втората половина на 18 век вкусът към неокласиката се налага, по-правилно. Това се случи благодарение на Академията за изящни изкуства в Сан Фернандо за пожеланията на Фернандо VI.
След пристигането на Карлос III на трона през 1760 г. новият монарх накара Академията да се прояви по-ясно; В този смисъл той подкрепя разкопките на градовете Херкуланум и Помпей, тъй като кралят се интересува от класическото минало и неговата архитектура.
Въвеждането на архитектурата в Испания има същата точка като в други европейски страни: интересът към класическата, към археологическите разкопки и към отхвърлянето на бароковата и рококовата архитектура.
Развитие на неокласическата архитектура в Испания
Въпреки че първите архитектурни работи са извършени при управлението на Фернандо VI, то процъфтява при управлението на Карлос III и дори при управлението на Карлос IV. Илюстрираният проект на времето включваше архитектура не само за конкретни интервенции, но и трябваше да включва поредица от подобрения за живота на гражданите.
По тази причина по това време са разработени подобрения в канализационните услуги, осветени улици, болници, водоснабдяване, градини, гробища; сред другите обществени работи. Намерението беше да се осигури на населението по-благороден и луксозен вид, мотивиран от неокласиците.
Програмата на Карлос III се опита да превърне Мадрид в столица на изкуствата и науките, за която бяха разработени големи градски проекти.
Основният градски проект в Мадрид е Salón del Prado, проектиран от Хуан де Вилануева. В допълнение, Кралската астрономическа обсерватория, старата болница Сан Карлос, Ботаническата градина, сегашният музей Прадо, фонтанът Сибелес и фонтанът Нептун.
Представители и техните произведения
Франсиско Сабатини
Франсиско Сабатини е роден в Палермо, Италия през 1721 г., и учи архитектура в Рим. Той установява първите си контакти с испанската монархия, когато участва в изграждането на Двореца на Казерта за краля на Неапол и Карл VII.
Когато Карлос III се възкачи на испанския престол, той призова Сабатини да извърши мащабни архитектурни работи, позиционирайки го над дори видни испански архитекти.
Творбите на Сабатини са включени в неокласическата традиция; той обаче не е вдъхновен от такова движение, а от италианската възрожденска архитектура.
Пуерта де Алкала
Пуерта де Алкала беше кралска порта, издигната като триумфална арка за празнуването на пристигането на крал Карлос III в град Мадрид, Испания.
Той е проектиран от италианския архитект Франсиско Сабатини през 1764 г. Понастоящем той е един от символите на Мадрид и е вписан като неокласически паметник, разположен на Плаза де ла Независимост в Мадрид. Смята се за първата постмодерна римска триумфална арка, построена в Европа.
Източник: pixabay.com
Вратата е висока приблизително 19,5 метра, добре пропорционална. Освен това той има три големи арки и два по-малки правоъгълни коридора. Фасадата представя серия от декоративни елементи с групи от скулптури, капители и типични релефи на неокласическото изкуство.
Жак Жермен Суфлот
Жак Жермен Суфлот е роден през 1713 г. в Иранци, близо до Осер, Франция. През 1730-те посещава Френската академия в Рим, като е един от младите френски студенти, които по-късно произвеждат първото поколение неокласически дизайнери.
По-късно се завръща във Франция, където практикува в Лион и след това заминава за Париж, за да построи серия от архитектурни произведения. Характеристиката на Soufflot се състоеше от единна аркада между плоски дорийски пиластри с хоризонтални линии, които бяха приети от Академията в Лион.
Суфлот беше един от френските архитекти, които въведоха неокласицизма във Франция. Най-забележителното му произведение е Пантеонът в Париж, построен от 1755г.
Както всички неокласически архитекти, Суфлот счита класическия език за съществен елемент в своите творби. Той се открояваше с твърдостта на линиите, твърдостта си във формата, простотата на очертанията и строгото си архитектурно проектиране на детайлите.
Парижки пантеон
Пантеонът в Париж е френско архитектурно произведение, построено между 1764 и 1790 г. Той е признат за първия важен паметник във френската столица. Намира се в Латинския квартал, близо до Люксембургските градини.
Отначало строителството е ръководено от Жак-Жермен Суфлот и завършва с френския архитект Жан Батист Ронделет през 1791 година.
От Moonik, от Wikimedia Commons
Първоначално тя е построена като църква за съхраняване на реликвии, но след много промени с течение на времето се превръща в светски мавзолей, съдържащ останките на известни френски граждани.
Пантеонът в Париж е забележителен пример за неокласицизъм, с фасада, подобна на Пантеона в Рим. Суфлот възнамеряваше да съчетава светимостта и блясъка на катедралата с класическите принципи, така че ролята му на мавзолей изискваше големите готически прозорци да бъдат блокирани.
Препратки
- Неокласическа архитектура, издатели на Encyclopedia Britannica, (nd). Взета от britannica.com
- Неокласическа архитектура, Wikipedia на английски език (nd). Взета от Wikipedia.org
- Американска неокласическа архитектура: характеристики и примери, Кристофър Мусато, (втори). Взета от study.com
- Неокласическа архитектура, Портална енциклопедия по история на изкуствата, (nd). Взета от visual-arts-cork.com
- Неокласическа архитектура в Испания, Portal Art España, (nd). Взета от arteespana.com
- Барок, рококо и неокласицизъм: сравнително и контрастно есе, редактори на Bartleby Writing, (2012). Взета от bartleby.com
- За неокласическата архитектура, портал Thoughtco., (2018). Взета от thinkco.com
- Архитектура néo-classique, Wikipedia на френски език, (nd). Взета от Wikipedia.org