CRISTÓBAL DE VILLALPANDO: БИОГРАФИЯ, ХАРАКТЕРИСТИКИ НА НЕГОВАТА ЖИВОПИС, ТВОРБИ - БИОГРАФИИ - 2025

Cristóbal de Villalpando (1649-1714) е виден художник от края на XVII и началото на XVIII век. Малко данни са известни за художника преди професионалната му кариера, но историците са съгласни, че родното му място би могло да е в Мексико Сити.

Творбите му, напротив, бяха добре известни. Първата му творба датира от 1675 г. и е направена в църква в Пуебла, въпреки че най-важната му роля се изпълнява с няколко картини за катедралата в Мексико.

Картина Мойсей и бронзовата змия и преображението на Исус. Източник: Cristóbal de Villalpando, чрез Wikimedia Commons.

Ролята на Villalpando беше жизненоважна за обновяването, което испанците осъществиха на художествено ниво в Мексико. Целта беше да се трансформират иконите или символите, които бяха използвани с намерението да ги адаптират към политическите, социалните и културните традиции на новите колонизатори.

Най-забележителните характеристики на работата, извършена от Villalpando, е свързана с използването на блясък или златни орнаменти. Стилът на ударите с четка не следва фиксиран модел.

Едно от най-уместните му произведения беше Триумфът на църквата, произведение, което се открояваше с големите си размери.

биография

Информация за живота на Cristóbal de Villalpando почти не съществува. Точната дата, на която се е родил, не е известна, тъй като свидетелството за неговото раждане или кръщение никога не е намерено. Няма и данни за неговото обучение като професионалист.

Целият му трудов живот е осъществен в Нова Испания, между Пуебла и Мексико Сити. Той беше художник, който работи специално за комисионни, направени от испанците. Целта им беше да преоценят местното изкуство, но да му дадат характеристики, характерни за европейската култура.

В края на 17 и началото на 18 век той е един от най-важните и търсени художници. Това беше фундаментално парче в еволюцията на бароковото движение в този район на американския континент.

По време на своето израстване като художник, Мексико живее етап, в който религията оказва голямо влияние върху всички аспекти на обществото. Това беше пренесено в различните художествени дисциплини на страната и беше инвестирано много в промотирането на фигурата на Католическата църква.

В един момент влиянието му мутира към стила на Churrigueresque. По този начин Villalpando обърна гръб на някои художествени идеи от Европа, за да се съсредоточи върху повече местни аспекти.

Повече от десет години той служи като арт инспектор на властите на Испанската корона. Благодарение на това положение той оказа голямо влияние, особено за новото поколение художници в Нова Испания.

Сред нещата, които се предполагаха в живота на Вилалпандо, е, че той никога не е напускал Мексико.

семейство

Родителите на Cristóbal de Villalpando бяха Хуан де Виллапандо и Ana de los Reyes. Това е информация, която е известна благодарение на документ, в който художникът дава информация за своите родители.

В същия текст, открит в катедралата на Мексико, Villalpando твърди, че е родом от това място и затова историците потвърждават, че националността му е мексиканска. Но това са данни, които не биха могли да бъдат потвърдени по друг начин.

Освен това Вилалпандо се оженил за Мария де Мендоса в Пуебла, а двойката имала до четири деца в по-късните години.

обучение

Сред нещата, които се предполагат за живота на Villalpando, бяха детайлите за неговите художествени наклонности и кои са неговите учители в стадия му на обучение като художник.

В този смисъл историците се съсредоточиха върху анализа на творбите на Villalpando, за да определят кои елементи са подобни на тези на други художници от по-ранни времена. Тези изследвания позволиха да се установи, че Villalpando в много аспекти съвпада с художника Балтасар де Ешаве Риоха.

Диего де Мендоса също е определен за един от учителите на Вилалпандо. Преди всичко заради семейната връзка, която двамата художници създадоха, когато Вилалпандо се ожени за една от дъщерите си.

Характеристики на неговата живопис

Един от най-характерните елементи на художественото творчество на Вилалпандо е, че неговите произведения имат много ясен фокус върху религиозната тематика. Той винаги е работил за комисионни, а картините му са украсявали много емблематични църкви на Нова Испания.

Архангелите са били много фигури в творбите на Вилалпандо. Той дойде да рисува Сан Мигел, Сан Игнасио, Сан Хоакин или Франсиско Хавиер.

Между 1690 и 1710 г. са живели най-важните години от кариерата му. Но първата му работа е извършена през 1675 г. в манастира Сан Мартин Кабалеро, днес известен като монашеството Хуакучула.

Той подчерта значението, което отдава на присъствието и представянето на светлината върху неговите платна. Въпреки че това беше характеристика, която се появи, когато той започна да се отдалечава от бароковите идеи на някои испанци, които се наклониха към по-тъмни среди.

Сцените, които Вилалпандо изобразява в своите творби, имаха голям брой цветове.

Няколко негови творби се открояваха с големия си размер. Мойсей и бронзовата змия и преображението на Исус е платно, високо почти 30 фута. В тази картина героите са изобразени в размер на живота.

Библейските герои, които той изобразявал, използвали за предаване на движение и физически винаги имали сходни характеристики.

Представителски работи

La dolorosa, дело на Cristóbal de Villalpando. Източник:], чрез Wikimedia Commons.

Олтарът на манастира Сан Мартин Кабалеро е едно от най-важните му произведения, защото това е първото в кариерата му като художник. В това произведение Вилалпандо е автор на 17 от 18-те картини, които има. На платната са представени някои светии и Богородица.

Тази работа на Villalpando е страдала много през годините. Първо Вилалпандо отговаряше за прехвърлянето на изображенията на олтара върху платно, тъй като преди това работата беше извършена върху дъски.

През 19 век олтарът е възстановен за първи път и се подчертава използването на цветове. Особено, за да може работата да придобие блясък. Националният институт по антропология и история (INAH) отговаря за поредното възстановяване през 2012 г. и след земетресението през 2017 г. в Мексико те продължават да работят за възстановяването на метоха.

През годините Villalpando отговаряше за обновяването и създаването на повече олтари. До 80-те години на миналия век най-важната му работа пристига с Хуан Корея: декориране на катедралата в Мексико.

В това заграждение някои от неговите произведения са Дева на Апокалипсиса, Апотеозата на Сан Мигел или Войнствената църква.

Историците определят, че Вида де Сан Игнасио е последното произведение на Кристибобал де Виллапандо. Там художникът направи над 22 платна (но не е определено дали има повече), в които той представи всички най-важни аспекти от живота на светеца. Това беше комисия, направена от новициата на Тепоцотлан.

Музеи

Понастоящем произведенията на Кристобал де Вилалпандо са разпръснати сред религиозни институции и в различни музеи. Мексиканската катедрала в Мексико включва голяма част от работата си, както и музеят, който се помещава в стария храм на Богородица от Гуадалупе.

Създаден е раздел, който е наречен в чест на Вилалпандо в музея на базиликата Санта Мария де Гуадалупе, в Тепеяк. В този район на музея успяхте да наблюдавате някои от творбите на художника и да оцените еволюцията на неговото творчество.

В Тепеяк освен това има една от най-важните или добре известни картини на Вилалпандо в света: картината El dulce nombre de María. Това произведение е изложено в най-важните музеи в света, като Ел Прадо, Испания; Лувър, във Франция; и Нюйоркският митрополит, в Съединените щати.

важност

Днес, въпреки че все още е заобиколен от неизвестни, работата на Cristóbal de Villalpando е високо оценена.

Благодарение на произведения като Моисей и бронзовата змия и Преображението на Исус, Вилалпандо успя да има самостоятелна изложба в Музея на изкуствата на столицата в Ню Йорк през 2017 година.

Тази изложба, наречена Cristóbal de Villalpando: мексикански бароков художник, беше крайъгълен камък, защото тази картина на Мойсе никога не е напускала Пуебла.

Сладкото име на Мария е собственост на базиликата в Гуадалупе, но това е една от най-изложените му творби по целия свят. Той е успял да бъде част от изложби в най-важните музеи в Европа като Ел Прадо или Лувъра.

Произведения като The Adoration of the Magi са част от наследството на университета Fordham в Ню Йорк. Но нормалното е да се налага да посещавате различни църкви в Мексико, за да станете свидетели на работата на Вилалпандо.

полемика

Дълго време на Cristóbal de Villalpando се приписва авторството на картината El Parián. Това произведение е обект на множество проучвания и дискусии, докато в края на 20 век не се стигна до заключението, че художникът не е автор.

Изявлението идва от Института за естетически изследвания, отдел на UNAM, където те уверяват, че картината датира от втората част на 18 век, когато Villalpando вече е починал.

Препратки

1. Bargellini, C. (1999). Cristóbal de Villalpando в катедралата в Пуебла.
2. Leyva-Gutierrez, N., Brown, J., Sullivan, E. and Russo, A. (2012). Живописна сила: образи на църковна власт в седемнадесети век в Нова Испания.
3. Maza, F. (1964). Художникът Кристобал де Вилалпандо. Мексико: Инст. Нал. по антропология и история.
4. Villalpando, C. и Gutiérrez Haces, J. (1997). Cristóbal de Villalpando. Мексико.: Институт за естетични изследвания.
5. Villalpando, C., Fernández de Calderón, C., Monroy Valentino, C., Ángeles Jiménez, P. and Brown, J. (nd). Cristóbal de Villalpando, мексикански бароков художник.