30-ТЕ НАЙ-ИЗВЕСТНИ АРХИТЕКТИ В ИСТОРИЯТА - ИЗКУСТВО - 2025

Оставяме ви компилация от 30 от най -известните архитекти в историята, които за работата си оставиха незаличим отпечатък. Няма точни данни кои са имената, спонсорирали това изкуство, но много архитекти, които са повлияли на неговото развитие.

Смятан за един от отраслите на изкуството, наред с танца, скулптурата, музиката, живописта, литературата, гравюрата, фотографията, театъра и киното, архитектурата има дълга история в човечеството, съпътстваща развитието на цивилизации почти от самото им начало.

Терминът, който поражда неговото име, е съединението на гръцките думи власт и строител, а Древна Гърция е била родното му място.

Архитектурата е, според теоретичното си определение, изкуството и техниката на проектиране, проектиране, изграждане и модифициране на местообитанието на човека. На практика това се превръща във външния вид на сгради, паметници и пространства, които съставляват част от човешкия живот.

Топ 30 най-известни архитекти в историята

1- Микеланджело Буонароти (1475-1564, Италия)

Мигел Анхел е оригинален, многостранен и разрушителен, един от най-големите художници в историята. Той се осмеляваше в различни отрасли на изкуството, всички със собствен печат и архитектурата не беше изключение.

Сред най-забележителните му произведения са Лаурентинската библиотека във Флоренция, площад Капитолий в Рим и базиликата „Свети Петър“ (папска седалка) във Ватикана. Освен това той е дизайнер на купола на Сикстинската капела.

2- Джан Лоренцо Бернини (1598-1680, Италия)

Не е ясно дали е имало влияние от Мигена Анхел върху неговите произведения, но техните творби са били тясно свързани. Той беше без съмнение най-представителната фигура на италианския барок и беляза цяла епоха в архитектурата.

Сред най-запомнящите му се проекти са Плаза и колоните на базиликата "Свети Петър" или параклиса Корнаро. Освен това той остави наследство, населено с паметници и сгради с внушителен и декоративен стил.

3- Устад Ахмад Лахаури (1580-1649)

Той беше главният архитект на Тадж Махал в Агра, Индия. Въпреки че няма записи за неговите произведения, той е бил считан за строител на световни чудеса и е бил признат за „сълза на лицето на вечността“.

4- Иктин (втората половина на V в. Пр.н.е.)

Може би той е един от бащите на архитектурата, въпреки че няма точни данни от V в. Пр. Н. Е. Несъмнено неговите произведения са били основни в развитието на това изкуство.

Партенонът, Телестерионът и Храмът на Аполон са трите му най-признати творби, всички с определен стил на колони и антаблатури.

5- Каликрат (470 г. пр.н.е.-420 г. пр.н.е.)

Другият учител по гръцки език. Заедно с Иктинос те възстановяват Атинския Акропол. Той имаше огромно влияние върху архитектурната култура чрез своите произведения върху Партенона и други сгради от древността.

6- Бонано Писано (1150-1200)

Макар да има противоречия дали той всъщност е бил архитектът по проекта на кулата в Пиза, няма съмнение, че той е участвал в изграждането му.

Защитник на византийското изкуство и класическата античност, вратата на наклонената катедрала е негово авторство и в своите бронзови пана той разказва в двадесет и четири сцени основните епизоди от живота на Христос.

7- Уилям Морис (1834-1896)

Креативен и упорит в своите идеи, Морис беше основателят на движението за изкуства и занаяти, което напълно отхвърли индустриалното производство, насърчавайки завръщането към занаятите като начин за развитие на неговите произведения. Червената къща е неговото най-възхитено произведение.

8- Антони Гауди (1852-1926)

Един от гениите, които загинаха, без да видят, завърши най-важната си работа: La Sagrada Familia (очаква се да бъде завършена през 2026 г.). Съществуването му обаче може да се усети в цялата архитектура на град Барселона, в която е оставил десетки сгради и паметници.

Защитник на модернизма, той беше неуловим на прави линии, имаше стил, в който подробности, цвят, текстури и форми изобилстват, всичко в рамките на концепция. Casa Batlló и Parc Güell са две от най-признатите му (завършени) творби.

9- Валтер Гропиус (1883-1969)

Създател на едно от най-влиятелните движения на модерността, училището в Баухаус, Гропиус е убеден в рационализацията и вярва в необходимото съединение на естетиката и употребата.

"Формата следва функция", каза германският архитект, който бележи цяла ера. Кулата PanAm е може би най-известната му творба, която отговаря на трезв стил без орнаменти, нещо, което той смяташе за ненужно.

10- Льо Корбюзие (1887-1965)

Войнстващ от чисти и чисти линии, Льо Корбюзие е друг от съвременните теоретици на архитектурата. Освен построените си творби той остави огромно теоретично наследство.

Той вярваше във възможността за промяна на света с архитектура, която смяташе за машина за генериране на красота. Нещо, което на практика се решава най-вече със стоманобетон като съюзник и прилагането на открити пространства.

На свой ред той разработи своя собствена система от измервания, наречена "Le Modulor", която се основаваше на размерите на човешкото тяло. Неговите шедьоври са Вила Савойе, Поаси и параклисът Нотр Дам дю Хаут.

11- Лудвиг Мис ван дер Рое (1886-1969)

Влиянието на ван дер Рое не е по-малко във връзка с гореспоменатите архитекти. Освен това част от Баухаус и в напреднал за времето си стил, този немски гений беше строг рационалист.

Мраморът, желязото и стъклото бяха любимите елементи на неговите произведения. Сградата на Seagram в Ню Йорк, Къщата на Фарнсуърт и Германският павилион в Барселона са основните му произведения.

12- Густав Айфел (1832-1923)

Въпреки че Айфел не е бил архитект, невъзможно е да го избегнем в този списък поради влиянието, което работата му като строителен инженер оказва върху следващите поколения архитекти.

Концепциите му в структурата бяха определящи за начин на зачеване на мостовете, но той винаги ще се помни, че е създател на Айфеловата кула. Този паметник беше силно отхвърлен от парижкото общество след построяването му през 1889 г., но днес той е един от символите на града на светлината.

13-

„Минимализмът във всичките му изрази“ е най-точното определение за работата на Райт. Следвайки чист стил, този архитект се стреми към голяма визуална прозрачност, оставяйки пространство за преминаване на светлината, което дава усещания за простор.

Неговата голяма цел беше да разграничи затворените пространства от определените пространства, с особен начин на структура, придавайки уникален стил на неговите произведения като Къщата на падащата вода и Къщата на Кауфман.

14- Франк Оуен Гери (1929)

Иновативна, оригинална и специална, за Гери архитектурата беше изкуство и като такава всяка сграда трябваше да бъде произведение на изкуството, подобно на картина, скулптура или рисунка.

Създаването му не знаеше граници, той използваше всякакви материали, конструкции, форми и цветове. Той можеше да строи с нередности и неуравновесени самолети, за да даде експресивен живот на всяка работа.

Той има разнообразни произведения със своя печат, сред които се открояват следните: Къща на Франк Гери (Калифорния), Музей Гугенхайм (Билбао), хотел Marqués de Riscal (El ciego, Испания), Танцуваща къща (Прага) или сградата на DG Bank (Берлин).

15- Джорн Утзон (1918 - 2008)

Utzon беше създател на операта в Сидни, една от най-емблематичните сгради в света. Защитник на монументален стил, той винаги се е стремял да адаптира произведенията си към средата, която го заобикаля.

16-

Може би Музеят за модерно изкуство в Барселона е произведението, което най-добре описва стила му: изчистен, хармоничен, с прави линии, пространства, светлина и изобилие от бяло.

Изповядван почитател на Льо Корбюзие и Лойд Райт, Майер отразява това влияние в творбите си.

17- Сесар Пели (1926-)

Пели е един от най-признатите архитекти днес. Свързани с преподаването и изследванията, неговите творби се открояват по целия свят.

Неговите творби включват кулите Петронас в Малайзия, които между 1998 и 2003 г. са най-високата сграда в света.

18- Марио Паланти (1885-1978)

Може би името му е изненадващо, но този италиански архитект е отговорен за две емблематични творби в Буенос Айрес и Монтевидео, една от които (дворецът Бароло) е била известна като най-високата сграда в Латинска Америка в началото на 20 век.

Любител на неоготическия стил, Паланти беше отговорен за изграждането на двореца Бароло в аржентинската столица и двореца Салво в уругвайската столица.

Те са две сгради близнаци, вдъхновени от Божествената комедия на Данте Алигиери. И двамата имат мощен отражател в купола си и са направени с противоположни ориентации, сякаш се споглеждат. Смешното е, че Паланти взе плановете със себе си и те така и не се появиха.

19-

Джонсън има шедьовър, който е и неговият дипломен проект и неговият дом. Този архитект построи Стъклената къща, изцяло желязна конструкция, без бетонни стени и покрита изцяло със стъкло, сякаш беше голям прозорец.

двайсет

Учи в САЩ и придоби американско гражданство, където развива цялата си кариера. Той има творби по целия свят и във всички тях може да се разпознае стилът му на чисти линии и функционална ефективност, вдъхновен от критериите на Groupis и „международния стил”.

Цимент, стъкло, стомана, абстрактни форми и оригинална способност за създаване на ефекти са отличителните белези на оригиналния Пей. Сред неговите произведения се откроява пирамидата на музея в Лувъра в Париж.

21- Оскар Нимайер (1907-2012)

Почитател на Льо Корбюзие, този бразилски архитект извърши сто произведения в кариерата си, но се откроява, че е отговорен за дизайна на цял град: Бразилия, столица на страната му от 1960 г. насам.

Наймейер основава кариерата си на стоманобетон, материал, който използва в повечето си произведения и на който приписва голяма гъвкавост, за да оформи своите произведения.

22-

Фостър е модерност, тъй като придава на творбите си нотка, която представя промените, които планетата преживява през последните десетилетия. Комуникационната кула на Collserola в Барселона е пример за това.

23- Рафаел Виньоли (1944-)

Този архитект има произведения и дизайни по целия свят, но славата му се крие в полемиката на неговите вдлъбнати стъклени дизайни, които причиняват ефект на лупа отвътре и отвън, които предизвикват голямо повишаване на температурата.

Отражението на слънчевите лъчи в сградите на Виньоли генерира изгаряния у хората, топене на автомобилни части и дори беше извършен експеримент, при който пържено яйце беше сготвено в една от неговите сгради.

24- Жан Нувел (1945-)

Той е един от най-успешните архитекти на днешния ден, със световно признание за работата си. Едно от най-забележителните му произведения е модерната сграда на Торе Агбар в Барселона.

25- Бъкминстър Фулър (1895-1983)

Славата му се състои в това, че е разработчик на геодезическия купол, структура, съставена от многоъгълници, като триъгълници и шестоъгълници, чиито върхове съвпадат на повърхността на сфера. Тази форма вдъхнови името на въглеродните молекули, известни като фулерени.

Това беше основният принос към архитектурата на Фулър, който също се открои с творбите си и с философията си за ограничените ресурси на света, което го накара да намери начин да направи повече с по-малко.

26- Кенго Кума (1954-)

„Моята цел е да възстановя пространството“, казва този азиатски архитект за неговия стил, в който се стреми да съчетае съвременния японски минимализъм с прости и чисти дизайни.

Неговата мисия във всяка работа е да свързва работата с природата, която я заобикаля. Кулата във Ванкувър е едно от най-забележителните му произведения.

27- Луи Кан (1901-1974)

Последовател на идеите на Льо Корбюзие, този роден в Естония, но американски архитект е първият, който изгради структура, в която са изложени каналите за светлина и климатик, в Художествената галерия на Университета на Йейл.

Кан определи работата си като „отразителна конструкция на пространства“ и разпозна влиянията, които древните руини, монументалността, монолитността и безвремието оказват върху неговите произведения. Освен архитект, той е учител и е оставил дълго наследство на съчинения и творби.

28- Glenn Murcutt (1936-)

Притежател на прост и примитивен стил, той работи сам в ателието си, нещо рядко в архитектурата. Майс Ван дер Рое е едно от основните му влияния и неговите творби отразяват това намерение да включи естествения контекст, който ги заобикаля.

Работата му е почти изцяло извършена в страната му, където е работил по различни жилищни проекти със стил, изпълнен с местна изработка и чувствителност.

Той се описва като един от малкото архитекти с любов към човечеството, определя работата си като начин на мислене и вярва, че: „Архитектурата трябва да бъде отговор. Не е налагане ”.

29- Заха Хадид (1950-2016)

Може би най-известният женски архитект. Въпреки иракския си произход, той прави по-голямата част от кариерата си в Англия. Идвайки от деконструктивисткия ток, Хадид беше първата жена, получила наградата Прицкер, една от най-важните в дисциплината.

Творбите му не разбират прави линии и са непредсказуеми, което бележи оригинален стил през цялата му кариера. Негови творби включват Музея на планината Коронес, Центърът за съвременно изкуство Розентал, Културен център Хейдар Алиев и Мостният павилион в Сарагоса.

30- Diébédo Francis Kéré (1965-)

Значението на този африкански архитект не се крие във величието на неговите произведения, а в оригиналността на кариерата му.

Роден в общността Гандо, той е учил архитектура в Германия и след като завършва, решава да се върне в родния си град, за да насърчи развитието на своята страна, съчетавайки знанията си с методите на строителство, използвани там. По този начин тя е изградила училища, паркове, здравни центрове и помещения за ограничаване.