СЪВРЕМЕНЕН ТЕАТЪР: ПРОИЗХОД, ХАРАКТЕРИСТИКИ, АВТОРИ, ПРОИЗВЕДЕНИЯ - ИЗКУСТВО

В съвременния театър описва стила на писането на пиеси варира и с корени в театрални живописни експерименти, разработени от европейски автори в ХХ век. Сред теченията, подхранващи този театър, е разрушителната естетика на дадаизма, движение, което избухна в Европа между 1916 и 1922 г. и след това се разпространи в САЩ.

Театърът Дада представи абсурдни теми, разединени сюжети и идеи и случайността като основа за представления. Човекът, който най-много се свързва с това, беше румънски еврейски писател на име Тристан Цара. Друга от културните течения, които оказаха голямо влияние върху съвременния театър, беше ситуационизмът на Франция.

Постановка на пиесата „Ти си моята съдба“ на съвременната театрална писателка Анжелика Лидел

Ситуационизмът е авангардно движение, което възниква през 1957 г. и налага раждането на нова естетика. По същия начин се открояват и иновативните Merry Pranksters в САЩ. С това име бяха кръстени група последователи на автора и американската контркултурна фигура Кен Киси.

Тази група внесе в новия театър елементи от хипи движението и психеделичната култура от 60-те години на миналия век.

Произход и история

Произходът на театъра от цял свят е в древен Рим и Гърция. С течение на годините всички елементи на театъра се променяха според характеристиките на епохата.

Първата промяна дойде след падането на Римската империя, когато Църквата забрани римските театрални форми. Това породи ренесансовия театър, характеризиращ се с реализъм на темите.

Тази тенденция продължава до края на 19-ти век, когато потомство от авангардни художници нахлува с по-духовни теми и се насочва към несъзнаваното от обществото.

През следващия век възниква поредица от течения, свързани със съвременния театър. Една от тези течения е символиката, която използва асоциацията на идеите за представяне на концепции, вярвания или събития.

Наред с другите форми, експресионизмът оказа голямо влияние върху съвременния театър. Това движение се стреми да деформира реалността, за да може да изрази по-субективно човешкото същество и природата, която го заобикаля.

Като цяло всички движения на измите (дадаизъм, екзистенциализъм, експресионизъм и други) се стремяха да спасят театъра от литературния и да го доведат до нови форми на изразяване, като по този начин оформят съвременния театър.

характеристики

Централен парцел

Съвременният театър се характеризира с централен сюжетен сюжет, който се разгръща по логичен и последователен начин, като се започне в началото и завършва с последния акт на пиесата.

реализъм

Актьорите влизат в ролите на обикновени граждани, които разказват история, базирана на трагедиите на живота и екзистенциалистичните конфликти. Тази трагедия или комедия се развива в линеен ред.

В това тя се различава от традиционната драма, която се занимаваше със свръхестествени елементи, със съдба, впечатляващи подвизи, сред другите ресурси.

Идеи над действия

Съвременният театър е по същество фокусиран върху идеите, а не върху действията. Тези идеи обикновено са скрити в основното действие. Целта му е да разтвори съществуващите начини за възприемане на света и „аз“.

Така работата е представена като събитие или процес, чрез който публиката, актьорите, предметите и пространството взаимодействат мислено. Фокусът е осъзнаването, а преживяването е много по-малко емоционално.

Използване на множество медии и множество форми на изкуството

Често срещано в съвременния театър е съзнателното използване на множество медийни и художествени форми, показвани едновременно по време на представление.

По принцип тази техника се използва за разбиване на обичайните начини за възприемане и концептуализиране на околната среда.

По този начин зрителят може например едновременно да възприема филм, танц или песен, които се играят паралелно, докато основната сцена се разгръща.

Разказана фрагментация

Нормалният разказ на съвременния театър е разделен на идеи, образи и реконструирани фрагменти, които образуват среда, наподобяваща мозайка или триизмерни картини.

От тези среди зрителят може да избере онези интересни за него информации.

Автори и изключителни творби

Дейвид Олгин (1963-)

Той е награден мексикански разказвач, есеист, драматург и театрален режисьор. Неговите творби включват Дали това е фарс?, Белиз, Долорес или щастие, Конспираторът, Задната врата, Убийците и Езикът на мъртвите.

Даниел Веронезе (1955-)

Веронезе е аржентински актьор, кукловод, драматург и театрален режисьор. Неговите парчета са преведени на английски, португалски, френски, италиански и немски език.

Сред театралните му творби са Los corderos, Нощта поглъща децата й, Хроника на падането на един от нейните мъже, Жени мечтаят за коне и Театър за птици.

Едгар Чиас (1973-)

Едгар Чиас е известен мексикански актьор, режисьор и драматург. Той е възпитаник на Факултета по философия и писма на UNAM и настоящ професор на тази институция.

Последните му творби включват Чувствате ли наближаващия студ?, Аспирационно, В сините планини, Фин проект, Земята, която никога не стъпваме и Това не е Дания.

Анджелика Лидел (1966-)

Анжелика Лидел е испански режисьор, драматург, актриса и изпълнителка. През 1993 г. основава театъра „Атра Билис“ (Мадрид) и оттогава той създава над 20 продукции, изложени в международен план.

Произведенията на Лидъл могат да бъдат прочетени на повече от десет различни езика. Някои от тези произведения са бракът Палавракис, И рибата излезе да се бие срещу мъжете и Имало едно време на запад задушаване.

Дейвид Гайтан (1984-)

Дейвид Гайтан е мексикански актьор, режисьор и драматург, написал над 20 пиеси. Едно от най-признатите му произведения е със заглавие Стихове да призовава убийства.

Други хитове включват Antigone, The Horizon Zoom Speed, God or Not being и My Legs Too Short.

Препратки

Мейсън, Ф. (2009). А до Я на постмодернистичната литература и театър. Ланам: Преса за плашило.
Costas, C. (2008, 8 юли). Дадаизъм и неговите характеристики. Взета от historiadedisenio.wordpress.com
Ontañón, A. (2012, 2 март). „Авангардът не се отказва“: Гай Деборд и Ситуационизъм. Взета от ситуации.info
Kerr, E. (2011, 2 септември). Суровата реалност зад „Вълшебното пътуване“ на Веселите шегаджии. Взета от mprnews.org.
Oliva Bernal, C. (2004). Истината на театралния характер. Мурсия: EDITUM.
ЗАЩИТЕН. (s / f). Съвременен театър. Взета от eured.cu
Членове Jar (s / f). Характеристики на съвременната драма в английската литература. Взета от articlesjar.com
Saner, R. (2001, 12 февруари). Постмодерен театър: Проява на теорията на хаоса? Взета от paricenter.com.
Театър билборд. (2016 г., 24 септември). 10 съвременни драматурзи, които трябва да знаете Взета от carteleradeteatro.mx.
Академия на изкуствата. (s / f). Дейвид Олгин (1963). Сценичните изкуства. Взета от academiadeartes.org.mx.
Испания е култура. (s / f). Анджелика Лидел. Взета от spainisculture.com.

СЪВРЕМЕНЕН ТЕАТЪР: ПРОИЗХОД, ХАРАКТЕРИСТИКИ, АВТОРИ, ПРОИЗВЕДЕНИЯ - ИЗКУСТВО - 2025