В виртуалността театър е присъща способността на всички драматичен текст, който да бъде представен на сцената, това е, за да се превърне в игра. Точно това е една от основните характеристики, които отличават драматичния литературен жанр от разказа (романи, разкази, легенди, басни) и от лирическия (оди, елегии, еклози).
В този смисъл понятието за театрална виртуалност е свързано с понятията драматичен текст и театрален текст. В този момент е удобно да се прегледа етимологичният произход на думите драма и театър. Първият идва от гръцкия dran, което в превод означава „да правя“ или „да действам“, а вторият идва от театрон, също гръцки термин, който означава „място за гледане“.
Така драматурзите замислят произведенията си, които трябва да бъдат изпълнени. Следователно текстовете му съдържат много богати, макар и общи указания за това как трябва да бъдат поставени. Това го прави две нива с различна степен на стабилност: вербално изявеният текст (повече или по-малко стабилен) и сценичният компонент (променлива).
Що се отнася до театралния текст, той носи по-тясна връзка с продукцията и актьорството. Театралната виртуалност се материализира в тези пространства. В постановката има елементи, които изрично се изискват от литературния текст или ясно се подразбират от него. Но има и елементи, добавени от производството.
Какво е театралната виртуалност?
Може би един от елементите на драмата, където човек може най-добре да оцени от какво се състои театралната виртуалност, е в сценичните направления или инструкции. По традиция драматургът ги пише, за да информира читателите за различни подробности от постановката на неговата пиеса.
Те включват времева рамка, посочени съображения, изисквания за производство, входове и изходи, сценични действия и изпълнения на линии.
В някои случаи те също така предоставят информация относно стила и тона на работата. Освен това те предлагат насоки и вдъхновение за творческия екип.
От друга страна, трябва да се отбележи, че те не са написани, за да се произнасят на глас в цялостно производство. Тези инструкции са в различен формат от диалоговия и въпреки че няма единни правила, те обикновено са написани с курсив и често в скоби.
елементи
Има няколко технически елемента, които допринасят за театралната виртуалност. До голяма степен тези елементи определят възможностите драматичен текст да се превърне в театрален текст. Някои от тях ще бъдат описани по-долу.
акт
Акт е частта от пиесата, която се осъществява между прекъсванията. Това е най-голямото разделение на вашия скрипт и се състои от обединена група от дейности. Актът съдържа по-малки раздели, като снимки и сцени.
Сега съвременните дълготрайни произведения имат две или три действия. Двуактната структура е по-популярна, защото по-малкото прекъсване позволява на драматурга да направи действието по-интензивно.
В миналото формулярът с пет действия е бил стандарт, но е остарял. Четириактната структура никога не се е материализирала.
сцена
Сцените са традиционни сегменти в драматичните текстове и обслужват различни функции. Те могат да показват промени във времето, промени в местоположението, прескачания от един подплот към друг, въвеждане на нови герои и реорганизация на актьорите на сцената.
От друга страна, сцените нямат предварително зададена продължителност. Те могат да продължат няколко минути или дори целия акт. В съвременните пиеси е обичайно промяната между сцените да се посочва визуално, обикновено като се правят промени в осветлението. Но те могат да бъдат разграничени и от влизането и излизането на актьорите.
снимка
Снимките са страхотни поредици в рамките на драматичните структури. Повърхността му е много по-голяма, а контурите й по-неточни от тези на сцените.
Те са свързани с големи промени в пространството, околната среда или времето. Като правило. Те означават големи промени в пейзажа.
Оразмеряване
В поясненията са описани подробности за постановката на пиесата. Наред с други те казват на актьорите къде да седят, да стоят, да се движат, да влизат и излизат.
Също така, те могат да се използват, за да кажат на един актьор как да оформи своето изпълнение. Тези бележки могат да опишат как героят се държи физически или психически и се използват от драматурга за насочване на емоционалния тон на пиесата. Някои скриптове съдържат и бележки за осветление, музика и звукови ефекти.
В този смисъл драматурзите подхождат към тези ограничения по различни начини. Някои описват подробно инструкциите за сценарий. Други писатели се фокусират повече върху сценичното действие.
Някои драматурзи уточняват как трябва да се тълкуват определени редове, като се поставя наречие преди ред на диалог, като „крадено“.
По подобен начин някои от тези инструкции могат да станат романтични, поетични или нетрадиционни. Когато случаят е такъв, те могат да представляват големи предизвикателства за четенето.
В исторически план инструкциите за сцената в публикуваните сценарии са взети от ръководството на режисьора на сцената. Понастоящем количеството, съдържанието, стилът и форматът на публикуваните творби са прерогатив на драматурзите, с периодични приноси от редактора.
На части
Настрана са намесите на героите на глас и пред публиката, но те не са „чути“ от другите актьори.
Излагайки мислите на тези герои, те изпълняват функцията да открият истинските си намерения. Освен това те служат на зрителя да установи определено съучастие с актьорите.
Препратки
- Ferris, L. (2017). Изкуството на сега: Въведение в театъра и пърформанса. Охайо: Катедрата за театър на държавния университет в Охайо
- Villegas, J. (2005). Мултикултурна история на театъра и театралностите в Латинска Америка. Буенос Айрес: редакция Галерна.
- Culpeper, J.; Short, M. and Verdonk, P. (редактори) (2002).. Проучване на езика на драмата: От текст към контекст. Лондон: Routledge.
- Pfister, M. (1991). Теория и анализ на драмата. Ню Йорк: Cambridge University Press.
- Urbinati R. (2016). Игра на четене: Пълно ръководство за театрални практикуващи. Бърлингтън: Фокална преса.
- Catron, LE и Bert, NA (2017). Елементите на драматургията. Илинойс: Waveland Press.
- Гарсия дел Торо, А. (2011). Театралност: Как и защо да преподаваме драматични текстове. Барселона: Грао.
- Del Moral, R. (2014). Риторика: Въведение в литературното изкуство. Мадрид: редакционен Verbum.