- 14 много изявени еквадорски художници
- 1- Освалдо Гуаясамин
- 2- Камило Егас
- 3- Врана Gonzalo Endara
- 4- Боливар Мена Франко
- 5- Умберто Море
- 6- Diogenes Paredes
- 7- Едуардо Кингман Риофрио
- 8- Освалдо Витери
- 9- Виктор Мидерос
- 10- Енрике Табара Церна
- 11- Едгар Балсека Торал
- 12- Гилберто Алмейда Егас
- 13- Антонио Салас Авилас
- 14- Леонардо Теджада
- Препратки
На еквадорски художници са важно звено от националната култура, благодарение на прекрасното си наследство изобразително. От неговите представители на барока като Мануел Саманиего до представители на неофигуралистите като Освалдо Витери, всички имат своето значение в изкуството на Еквадор.
Трябва да се отбележи, че през колониалния период се развива училището в Кито, което придобива голям престиж през 17-ти и 18-ти век. Такава беше славата му, че крал Карлос III увери, че това училище няма какво да завижда на италианеца Микеланджело.

По-късно той изживява влиянието на Фрай Джодоко Рике през Възраждането и в края на 19 век коренното движение се събужда.
През 20-ти век се появяват важни художници, които устояват да бъдат част от течението на социалния реализъм, които отричат условията на живот на аборигените и се стремят да възприемат нови стилове от чужбина.
14 много изявени еквадорски художници
1- Освалдо Гуаясамин
Освалдо Гуаясамин беше син на коренния баща и метизовата майка. Срещу волята си той се записва в Школата за изящни изкуства в Кито, утвърждавайки се като художник и скулптор.
От началото на кариерата му работата показва признаци на социален протест, аспект, който го кара да се дистанцира от Училището.
В експресионистичен стил неговите платна представят несправедливостите и болката, с които се сблъсква човечеството през 20-ти век, особено при двете световни войни.
2- Камило Егас
Той е роден в Кито около 1889 г. Той е част от коренното движение и комбинира живопис на костюма с други течения на съвременното изкуство.
Неговата плодотворна работа извън този микс и критиците го смятат за представител на социалния реализъм, сюрреализма, нео-кубизма и абстрактния експресионизъм.
Той беше признат за своите впечатляващи стенописи като този, който направи за Световния панаир в Ню Йорк през 1939 година.
3- Врана Gonzalo Endara
Работата му е естетическо представяне на културата на Андите и нейните хора, като най-признатото му произведение е Ел Трен Воладор. Влакът, заедно с камбаните, сферите или дъждът са преекспонирани елементи в пейзажи или градове, потвърждаващи сюрреалистичен стил.
Като скулптор Ендара Кроу създава паметниците Ел Чокло и Ел Колибри, представящи естествената красота и селското стопанство на Еквадорската Сиера.
4- Боливар Мена Франко
Той е роден в Ибара през 1913 г. и е представител на социалния реализъм. През цялата си кариера той работи за постигане на личен стил, като отказва да бъде част от коренното движение. Това намерение го накара да стане художник нео-експресионист.
Рисува лица, ръце с издължени пръсти и тялото на жената с акцент върху тесни талии и щедри ханш.
5- Умберто Море
Той е роден през 1929 г. в град Есмералда. Той беше художник, скулптор и стенописец и стана известен като Лалот Риваденейра Плата.
Той получи наградата на Салон де Хулио в Гуаякил през 1962 г. благодарение на стила си след кубисти. Преди да експериментира с експресионизма и имаше известна склонност към геометризация, където се събуждаше към използването на цвят със силно присъствие на червено и синьо.
6- Diogenes Paredes
Известен като „Живопис на аборигените“, Паредес е роден в Тулкан през 1910 г. Той разбира изкуството като израз на масите и се бори да превърне това в реалност.
Той беше обсебен от идеята да помага на незащитените и ги документира в различни ежедневни ситуации. Работата му е рамкирана в социалния реализъм.
7- Едуардо Кингман Риофрио
Известен като „Художникът на ръцете“, тъй като те винаги се появяват в неговите картини, той се разграничава, като изразява в своите произведения политически и социални идеи, свързани с коренната болка и злоупотреба.
Работата му е заредена със силно чувство на тъга и безнадеждност, продукт на социална несправедливост.
8- Освалдо Витери
Освалдо Витери е роден в Амбато, провинция Тунгурахуа, през 1931 г. В работата му са използвани различни техники като рисуване, гравиране и мозайка, а той е признат неофигуративен художник през десетилетието на 60-те години на 20 век.
Скулптурните му сглобки, направени с парцалени кукли и скрап, са успешни през 70-те години.
9- Виктор Мидерос
Един вид културен синкретизъм е това, което може да се види в творчеството на Виктор Мидерос, роден в Ибара през 1888 година.
Религиозните и езотерични фигури понякога се заменят с коренни силуети. Във всеки случай неговото представителство беше традиционно.
Въпреки пътуванията си в Европа в началото на 20 век, той не успява да бъде повлиян от импресионизма и вместо това се интересува от символика и мистична живопис.
10- Енрике Табара Церна
Родена през 1930 г. в Гуаякил, Табара се утвърди като художник на експерименти.
Еквадорските му корени присъстват повтарящо се в неговите творби, първоначално изразени в долните крайници на човека и по-късно през природата.
11- Едгар Балсека Торал
Този художник-реалист и сюрреалист е роден през 1942 г. Любовта му към биковете е отразена в десетки пластични и скулптурни произведения.
12- Гилберто Алмейда Егас
Гилберто Алмейда е роден в Ибара през 1928 г. На първия етап Алмейда прави озеленяване; по-късно и в продължение на пет години той разработва това, което е известно като "ерата на портите", защото рисува фасадите на манастири и селски къщи.
По-късно той следва тенденцията на неформализма, добавяйки различни външни елементи към своите произведения; и най-накрая основава авангардното движение VAN.
13- Антонио Салас Авилас
Живял между 18 и 19 век, в ерата на еквадорската независимост. От традиционна традиция той излага религиозни образи, портрети и ежедневни ситуации в своите творби. Мистиката на колониалната епоха и пейзажите на природата се повтарят в работата му.
Към 1810 година той е смятан за най-важния художник в Еквадор и с голямо влияние върху тези, които започват да откриват изкуството.
14- Леонардо Теджада
Роден е в град Латакунга през 1908 г. Развива работата си, използвайки техники като акварел, масло и гравиране.
С първите две техники той представяше социални теми, а гравюрата беше използвана върху дърво, за да представи аспекти на коренния фолклор. От десетилетието на 70-те години той включи рециклируеми материали в своите произведения.
Препратки
- Bargellini, C. (2016). Изкуството на живописта в колониален Кито / Изкуството на живописта в колониален Кито изд. от Suzanne Stratton-Pruitt Католическият исторически преглед, 102 (2), стр.: 438-439.
- Отеро, М. (2011). Отворените вени на картините на Гуаясамин (Докторска дисертация) стр.: 23-30.
- Перес, МТ (1987). Индиецът през 20-те години на живопис на еквадорския художник Камило Егас (докторска дисертация, Университета на Тексас в Остин). pp: 45-47.
- Перес, Т. (1995). Присвояване на популярното коренно население в еквадорското изкуство от първата четвърт на века: Камило Егас (1915-1923). Академични и популярни изкуства на Еквадор, 143-164.
- Navarro, JG (1925). Изкуство в Еквадор. Бул. Pan Am. Union, 59, 800. с. 342-345.
