СЕРГЕЙ АЙЗЕНЩАЙН: БИОГРАФИЯ И ФИЛМИ - КУЛТУРЕН РЕЧНИК - 2025

Сергей Айзенщайн (1898 - 1948) е виден руски режисьор и теоретик, който създава монтажа на атракции или психологически монтаж, техника, в която се представят образи, независимо от основното действие, за постигане на максимално психологическо въздействие върху зрителя.

В момента Айзенщайн е признат за баща на монтажа в историята на седмото изкуство и за прилагане на такава теория във време, когато киното е било само на няколко години.

От UnknownUnknown автор (), чрез Wikimedia Commons

Руският режисьор-авангард не само допринесе за филмовия монтаж, но влиянията му бяха замесени в снимките, сценографията и дори монтажа на американското кино.

Освен това той беше режисьор на прочутия филм "Потьомкин" от 1925 г., който се разглежда като един от най-добрите филми в историята на киното. Той режисира и Александър Невски, освободен през 1938 г., и Иван Грозни (публикуван в две части, 1944 и 1958 г.). Освен това той беше сценарист и за двата филма.

Айзенщайн е бил известен и защото е бил убеден, че изкуството може да бъде полезно в Руската революция, в която е живял. Записа се в Червената армия за известно време, което повлия на визията му на режисьор.

биография

Ранните години

Сергей Айзенщайн е роден на 22 януари 1898 г. в Рига, Латвия, Руска империя, под името Сергей Михайлович Айзенщайн. Той е роден в семейство на евреи от средната класа (от бабите и дядовците си по бащина линия) и славянските (от майка си).

Баща му Михаил, строителен инженер, работи в корабостроенето до 1910 г. По-късно те се преместват в Санкт Петербург. Сергей Айзенщайн посещава научно ориентираното училище Realschule, за да се подготви за инженерно училище.

Все пак Айзенщайн намери време за енергично четене на руски, немски, английски и френски език, както и за карикатури и актьорско майсторство в детски театър, който основава. През 1915 г. той се премества в Петроград, за да продължи инженерните си изследвания в alma mater на баща си.

Той сам започва да изучава ренесансово изкуство и посещава авангардни театрални постановки на руския театрален режисьор Веслолод Майерхолд.

С избухването на Руската революция през 1917 г. той се включва в Червената армия и помага за организирането и изграждането на отбрана и за подготовка на войските. След революцията той продава първите си политически карикатури, подписвайки като сър Гей в различни списания в Петроград.

Начало на кариерата му

През 1920 г. Айзенщайн напуска армията, за да се присъедини към Академията на генералния щаб в Москва, където е част от Първия работнически театър на Пролет; художествено движение за обновяване на традиционното буржоазно изкуство и обществено съзнание. В такава група той успява да работи като помощник по декорация и дизайнер на костюми.

Айзенщайн спечели славата със своята новаторска работа, продуцираща пиесата „Мексиканецът“, адаптирана към историята на американския писател Джак Лондон. По-късно той се записва в експерименталната театрална работилница на своя идол Майерхолд и си сътрудничи с различни авангардни театрални групи.

През 1923 г. той прави кратък филм на пиесата „Мъдрите“ от руския драматург Александър Островски. Пиесата беше озаглавена The Daily Glúmov и се състоеше от политическа сатира с фолклорни тонове с намерение да монтира поредица от циркови атракции.

Наборът от Айнсенщайн на такива шокиращи сцени привлече вниманието на обществеността за майсторския монтаж.

След като анализира филмите на американския режисьор Дейвид Грифит, монтажните експерименти на режисьора Лев Кулешов и преиздаващите техники на Есфир Шуб, Айнсенщайн се убеди, че времето и пространството могат да бъдат манипулирани в кинематографски парчета.

Сглобяване на атракции

И накрая, през 1924 г., след публикуването на статията си за публикуване на теории, той предлага своята форма на „монтаж на атракции“, в която той произволно представя изображения, независимо от действието, без хронология, с намерение да създаде психологическо въздействие върху зрителя., За Айзенщайн експресивният капацитет на шоуто не трябва да се фокусира върху сюжетната линия на филма, а върху начина, по който постановката е ориентирана и способността на режисьора да манипулира емоциите на зрителя.

Айзенщайн обясни, че концепцията означава, че изображенията и равнините не са сами, но трябва да взаимодействат чрез монтаж, конструирайки добре обмислени значения, за да постигнат цялост.

Подобни концепции бяха приложени на практика с първия му филм „Strike“, направен същата година. Strike е филм, пълен с експресионистични ъгли, отражения и визуални метафори.

В историята на полицейския шпионин камерата се превръща в шпионин и всеки друг персонаж. Пиесата показва новата кинематична граматика на Айзенщайн, изпълнена с монтажа на конфликти, кадри, служещи като думи и с убедителен диалог.

Докато Strike беше революционно постижение, кадрите не предадоха желаното послание и следователно бяха нестабилна техника.

Останете в Западна Европа

Притежаван от теорията си, Айнсенщайн се опита да премахне недостатъка в предишния си филм, така че новата му работа Потьомкин или наричана още "Боен кораб Потьомкин" успя да го избегне.

През 1925 г. филмът най-накрая е направен в пристанището и в град Одеса, нареден от Централния изпълнителен комитет на Съединените щати в чест на Руската революция от 1905 г., имащ съществено влияние по това време.

След постигането на предишния си игрален филм в съветското кино, Айзенщайн създава филма „Октомври“, наречен още „Десет дни, които разтърсиха света“, през 1928 г. След два часа той се опита да разгледа въпросите за промените на властта в правителството след 1917.

Година по-късно той заминава за Париж, за да заснеме филма „Романтика сентиментале“, есе в контрапункт на образи и музика. Освен това Айнсенщайн провежда различни разговори в Берлин, Цюрих, Лондон, Париж, а също така ръководи документален филм за абортите, режисиран от съветския Едуард Тисе.

Останете в Америка

През 1930 г. заминава за САЩ и преподава в различни училища на Ive League, преди да се насочи към Холивуд. В Холивуд той работи върху адаптации на романите „Златото на сатъра“ от швейцарския писател Блейд Кендърс и „Американска трагедия“ от американския романист Теодор Драйзер.

Все пак, отказвайки да модифицира сценариите си, за да отговори на нуждите на студията, той наруши договора и замина за Мексико през 1932 г., за да режисира филма ¡Que viva México !, с капитал, набран от американския романист Ъптън Синклер.

Същата година Айнсенщайн подписва договор, който му позволява да режисира филма с изображение на аполитично Мексико. В допълнение, част от договора предвиждаше всички негативни филми, положителни впечатления и историята като такава да бъдат от г-жа Сирклер.

Филмът никога не е бил завършен; Загрижеността за бюджета, съчетана с недоволството на Сталин от продължителността на престоя на Айзенщайн в Мексико, както и други фактори, забавиха производството, когато филмът беше почти завършен.

Връзката на Айзенщайн със Синклер стана обтегната поради забавяне на производството и проблеми с комуникацията. Sinclairs взе всички останали изображения от филма, а Айзенщайн не му остава друг избор, освен да се върне в Съветския съюз.

Връщане в Съветския съюз

Очевидно през 1933 г., когато пристигна в Съветския съюз, той остана за известно време в психиатрична болница в град Кисловодск, в резултат на силна депресия поради загубата на изображения от филма ¡Que viva México! и заради политическото напрежение, което изпитваше.

Идеите му за проект бяха категорично отхвърлени, въпреки че по времето, когато беше назначена на длъжност професор в Държавния институт по кинематография.

През 1935 г. Айзенщайн започва работа по друг филмов проект, "Бежин поляна"; първият му говорим филм. Въпреки това, филмът беше засегнат от проблеми, подобни на тези, претърпяни от „¡Que viva México!“

Айзенщайн е решил едностранно да заснеме две версии на снимачната площадка, за възрастни и за деца, така че не е постигнат ясен график. Ръководителят на съветската филмова индустрия спря снимките и отмени продукцията.

Въпреки това през 1938 г. Сталин дава шанс на Айзенщайн, като му възлага да направи биографичен филм на Александър Невски. Филмът разкри потенциала на Айзенщайн чрез няколко епични поредици и известната сцена на ледена битка.

Биографичният филм има успех както в Съветския съюз, така и в чужбина; Айнсенщайн успя да позиционира съветското кино в света.

Последни продукции и смърт

През 1939 г. му е предложен нов проект, озаглавен „Големият канал на Фергана“, който след интензивна предпроизводствена работа е отменен.

След подписването на ненападение от Съветския съюз и Германия, Айзенщайн смята, че споразумението е солидна основа за културно сътрудничество, което спомага за позицията му в руската филмова индустрия.

След това, през 1940 г., Айнсещайн го възприема, за да направи още по-голям исторически мащаб: "Иван Грозни". Той се състоеше от филм от две части, който прославя психопатичния и убийствен Иван IV от Русия.

Смъртта на Сергей Айнсещайн му попречи да обобщи своите възгледи в областите на психологията на творчеството, антропологията на изкуството и семиотиката.

Въпреки че не много режисьори са следвали Айзенщайн, неговите есета за естеството на филмовото изкуство са преведени на различни езици и изучени в различни нации.

На 2 февруари 1946 г. претърпя сърдечен удар и прекара голяма част от следващата година в възстановяване. На 11 февруари 1948 г. обаче той умира от втори сърдечен удар на 50-годишна възраст. Според различни справки, Сергей Айзенщайн е хомосексуален, въпреки че не е потвърдено със сигурност.

Films

Биткойн Потьомкин

Боен кораб Потьомкин е съветски ням филм, издаден през 1925 г. и режисиран от Сергей Айзенщайн, известен с това, че е един от шедьоврите на международното кино. Това е драматизирана версия за въстанието от 1905 г. в Русия, когато екипажът на бойния кораб "Потьомкин" се разбунтува срещу офицерите си.

През 1958 г. е обявен за най-добрия филм на всички времена, докато през 2012 г. е обявен за единадесетия най-добър филм в историята на киното.

Известната сцена на стълбата в Одеса показва теорията на Айзенщайн за диалектическия монтаж. Силата на стъпките на Одеса възниква, когато съзнанието на зрителя комбинира индивидуалните и независимите кадри и формира ново концептуално впечатление.

Чрез манипулациите на Айзенщайн за филмовото време и пространство клането върху каменните стъпала придобива мощно символично значение. Въпреки това филмът е забранен през 1946 г. от Сталин, опасявайки се, че ще настъпи същото въстание на филма срещу неговия режим.

Александър Невски

Александър Невски е исторически драматичен филм от 1938 г., режисиран от Сергей Айнсенщайн. Филмът изобразява опита за нахлуване в руския град Новгород от Тевтонските рицари на Свещената империя през 13 век и тяхното поражение от руския княз Александър Невски.

Айзенщайн направи филма заедно с руския режисьор Дмитрий Васелиев и от сценарий, съавторство с руския сценарист Петър Павленко.

Такива професионалисти бяха назначени да гарантират, че Айзенщайн не се отклонява от формализма и да улеснява записването на звука от стрелба, това е първата звукова работа на Айзенщайн.

От друга страна, той е дело на съветския продуцент Госкино, с руския актьор Николай Черкасов в главна роля и музикална композиция от руснака Сергей Прокофиев.

Що се отнася до символичния му монтаж, филмът има няколко сцени с този смисъл; всъщност снемането на човешки и животински скелети на бойното поле кара зрителя да почувства, в няколко снимки от един и същи монтаж, усещането за война.

Иван страшния

Иван Грозният е исторически епичен филм за две части за Иван IV от Русия, поръчан от съветския министър-председател Йосиф Сталин, който едновременно се възхищава и идентифицира с Великия княз. Филмът е написан и режисиран от Сергей Айнсенщайн.

Първата част (1943 г.) има голям успех и вследствие на това Айзенщайн получава Сталинската награда. Втора част, освободена три години по-късно, показа различен Иван: кръвожаден тиранин, гледан като „предшественик на Сталин“.

Втората част беше забранена и изображенията в трета част бяха унищожени. Част втора от филма е показана за първи път през 1958 г. на 60-годишнината на Айзенщайн.

По-късно музей в Москва показа сцена от третата част на Иван Грозни. Сцената е базирана на това, че Иван разпитва чужд наемник по същия начин като тайните полицаи на Сталин.

Препратки

1. Сергей Айнсенщайн Биография, Портал carleton.edu, (nd). Взета от carleton.edu
2. Сергей Айнсенщайн, Жан Митри, (втори). Взета от britannica.com
3. Сергей Айзенщайн, Wikipedia на английски език (втори). Взета от Wikipedia.org
4. Сергей Айзенщайн, откривателят на киното като масов спектакъл, Алберто Лопес, (2019). Взета от elpais.com
5. Боен кораб Потьомкин, Робърт Склар и Дейвид А. Кук, (втори). Взета от britannica.com
6. Александър Невски: сталинистка пропаганда в 13 ^-ти век, Portal The Guardian, (2009). Взета от theguardian.com