- биография
- Ранните години
- Официално въвеждане в света на музиката
- Учене с Николай Зверев
- Начало на кариерата му като пианист и композитор
- Силна депресия и подобряване на настроението
- емиграция
- Личен живот и смърт
- стил
- Влияние на други велики композитори
- Пиеси
- Концерт за пиано № 2
- Прелюдия в остър минор
- Препратки
Сергей Рахманинов (1873-1943) е известен и утвърден музикант, композитор и пианист от руска националност, който създава сложни музикални парчета и е известен с работата си като диригент. Днес той е смятан за един от най-важните композитори на 20 век и един от най-влиятелните пианисти в историята на музиката.
Рахманинов продължи с линията на късния романтизъм, която беше обичайна в движението на руските композитори. Музикалните му композиции се характеризират с това, че имат голям лиризъм и са значително повлияни и подхранвани от звуците на руската популярна музика.
Друга характеристика на неговите композиции се състои в въвеждането на големи акордни блокове, което затруднява тълкуването на неговите произведения. Говори се, че това се е случило поради големия размер на ръцете му, което му е позволило да използва акорди, които обикновено не са избрани от други композитори от неговото време.
Рахманинов се помни, че е направил известната композиция на Концерт за пиано и оркестър № 2, чийто невиждан успех го накара да спечели позиция в рамките на европейското музикално движение. Това парче имаше силна емоционална стойност за автора, тъй като изработването на този концерт означаваше затваряне на много тъмен цикъл в живота му.
Други негови шедьоври са: Втора симфония, Концерт за пиано и оркестър номер 3 и 4, Камбаните, Островът на мъртвите и множество други произведения, съставени за изпълнение на пиано, като неговите прелюдии и някои сюити, които ще се играят. С двете ръце.
Според познавачите работата на Рахманинов е пълна със символи, които отговарят на изображение или са придружени от него; с други думи, става дума за образи-символи, които се проявяват чрез мотиви. Например един от символичните мотиви, използвани най-много от автора, е в средновековната тематика.
Тази символика, присъстваща в композициите на Сергей, беше много разпространена в края на 19 и началото на 20 век; тези десетилетия са тясно свързани с предписанията на късния романтизъм.
биография
Ранните години
Сергей Рахманинов е роден на 1 април 1873 г. в Семенов, град, разположен в Нижегородската област.
Той беше четвъртото дете в семейство от шест братя и сестри. Баща му беше Васили Рахманинов, който до момента, в който се родиха синовете му, изпадна в сериозни финансови проблеми.
Това обаче не попречи на ранните години на композитора да бъдат щастливи и продуктивни, тъй като от ранна възраст той беше насърчен да се ориентира в музикалната дисциплина.
Този руски композитор беше част от обширна и забележителна музикална традиция в семейството му: прадядо му беше признат цигулар, докато прабаба му беше добра певица. От своя страна баща му имаше силна страст към музиката и майка му го научи на първите уроци по пиано.
След период на стабилност бащата на Сергей отново претърпя финансови проблеми, така че семейството трябваше да напусне дома си в Онег, за да търси по-добри възможности за доходи. Поради тази причина рахманиновите се местиха в доста малък апартамент в емблематичния град Санкт Петербург.
През този период една от сестрите на Сергей умира от дифтерия, инфекциозно заболяване, което брутално атакува руския град. Майката на Рахманинов прие трагичното събитие много лошо, обвинявайки съпруга си за смъртта на дъщеря си. Заради това Васили скоро решава да изостави семейството си.
Официално въвеждане в света на музиката
На 7-годишна възраст Рахманинов продължава уроците си по пиано с учителката Анна Дмитриева Орнатская, която беше впечатлена от способностите на младия мъж.
Поради тази причина той препоръча на майка си тя да го запише в консерваторията в Санкт Петербург. Сергей също учи пиано заедно с братовчед си Александър Ил'ич, който беше получил часове от пианиста Франц Лист.
По същия начин Рахманинов придоби знания от други трима руски композитори от голямо значение по онова време: Антон Аренски (1861-1906), който го научи на различни трикове за хармония; Александър Сергеевич Танеев (1850-1918); и Петър Илич Чайковски (1840-1893), който го научи на контрапункт и беше негов голям музикален наставник.
Поради изоставяне на бащи, в къщата на Рахманинов имаше много разстройство, така че младият композитор се възползва от възможността да избяга от часовете и да се скита из град Санкт Петербург. Вследствие на поведението си Сергей бе отстранен от консерваторията и заплашен с експулсиране.
Учене с Николай Зверев
Изправена пред тази ситуация, майка й реши да повери на племенника си Александър Силоти грижите за Сергей.
По това време Силоти е завършен пианист, добре познат в руската страна. Той решил да изпрати Рахманинов в град Москва, където получил класове от Николай Зверев, строг учител, известен със своята строгост и с вдъхновяващо уважение сред учениците си.
Този забележителен учител се интересувал, че неговите ученици имат знания в различни художествени области, затова той ги завел на различни концерти и театър. По същия начин Зверев организира социални събирания в дома си, на които присъстваха велики музиканти и писатели от онова време. Това въведение в света на изкуството подхранва творчеството и въображението на Сергей.
Етапът на обучение със Зверев приключи, когато Рахманинов му предложи да използва част от времето си, за да тренира композиция.
Суров човек като неговия учител не разбираше привързаността на този млад човек, тъй като смяташе, че отдаването му на композиране би било загуба на таланта му. Това доведе до спор и Рахманинов трябваше да се премести отново с леля си и братовчедка си.
Начало на кариерата му като пианист и композитор
След чиракуването си с този учител, Рахманинов се посвещава на композирането на няколко произведения, окуражен от свободата, която сега притежава, и от семейната подкрепа. През 1981 г. завършва с най-добрите оценки; през това време той пише първия си концерт за пиано и оркестър.
През 1892 г. той освобождава произведението си, озаглавено „Трио за пиано, цигулка и виолончело“, повлияно от ученето му с великия Чайковски.
На 19 години завършва първата си опера, озаглавена „Алеко“. По това време Рахманинов спечели златния медал в консерваторията и се смяташе за младо музикално обещание.
Когато Сергей Рахманинов представи премиерното си парче, озаглавено Прелюдия в С минор, славата му стана още по-силна в рамките на руското движение за изкуство и музика. Това произведение стана много популярно в пиано среди.
Рахманинов състави симфонично стихотворение, озаглавено „Скалата за Чайковски да режисира“. Този учител много хареса тази композиция; той обаче не успя да го насочи, защото умря. В чест на смъртта му през 1893 г. Сергей посвещава на неговото произведение Trio élégiaque, което изисква участието на пианото, цигулката и виолончелото.
Силна депресия и подобряване на настроението
През януари 1895 г. Сергей Рахманинов започва да композира своята Първа симфония, произведение, което той представя същата година. Режисьорът на неговото парче Александър Константинович Глазунов обаче беше пиян по време на представлението, така че в крайна сметка премиерата на Сергей се оказа катастрофа.
Поради този силен провал, Рахманинов потъва в тежка депресия, продължила до 1900 г., когато решава да се лекува с известен от онова време психотерапевт, за когото се знае, че използва хипнозата: д-р Николай Дал.
Лечението на този учен беше успешно, довело Сергей до енергично възстановяване и го вдъхнови за най-добрата му композиция.
Възстановяването на Рахманинов доведе до най-търпеливата му и може би най-аплодирана работа, озаглавена Концерт №2 за пиано в ми минор Op. Тази забележителна композиция беше посветена на д-р Дал, който отговаряше за свиренето на виола по време на изпълнението на концерта.
В следващите години Рахманинов композира други красиви парчета като Симфония № 2 в минор Op Op 27, през 1906 г.; симфоничната поема на Острова на мъртвите Op 31, през 1910 г., вдъхновена от романтичната картина на Арнолд Бьоклин; и прочутото му произведение „Лас Кампанас“ през 1913 г., което се основава на стихотворение на писателя Едгар Алан Ал По.
емиграция
Поради ситуацията, в която се намираше Русия, в която през 1905 г. бяха екзекутирани 500 души, Рахманинов трябваше да избяга от родната си страна, тръгвайки за САЩ със семейството си през 1917 година.
Въпреки тази трудност, Сергей продължава да композира произведения с отлично качество, като „Вариации по тема на Арканжело Корели“ (1934), „Рапсодия по тема“ от Паганини, оп. 43 (1934) и Симфония № 3 в минор (1936).
Личен живот и смърт
През 1902 г., след психическото си възстановяване и след представянето на концерт №2, Рахманинов обявява, че ще се ожени за братовчедката си Наталия Александровна Сатина.
Бракът им трябваше да се празнува във военен параклис, тъй като Руската православна църква забранява бракове между роднини.
Сергей Рахманинов умира на 28 март 1943 г. в град Бевърли Хилс, когато е на 69 години, жертвата на рака, който не може да бъде диагностициран навреме.
стил
Една от характерните черти на Сергей Рахманинов е силното влияние на популярната музика; всъщност самият композитор установява, че музиката му е продукт на неговия темперамент, поради което това е руската музика.
Той обаче твърди, че никога съзнателно не е решил да пише руска музика, нито от какъвто и да е друг вид; той се увличаше само от неговия вкус и композиционен характер.
По същия начин музиката на Рахманинов остава свързана с субективизма на представите на романтичното движение.
Това може ясно да се види по начина, по който композиторът се влияе от книга, стихотворение или картина, за да изпълни своите музикални композиции.
Влияние на други велики композитори
Друг от елементите, присъстващи в композициите на Рахманинов, се намира в реминисценциите на националистическия колорит, без да се откъсва от романтизма от края на 20 век.
По същия начин могат да се възприемат някои композиционни аспекти, научени от великите му учители като Франц Лист и Чайковски.
Влиянието на Франц Лист върху музиката на Сергей Рахманинов може да се види например във факта, че Сергей се завърна в училището на скоростта, като в същото време възприе вкус към виртуозния стил.
Разработването на неговите клавирни концерти също има ярък и емоционален нюанс, типичен за този унгарски композитор и други музиканти като Рубинщайн.
Пиеси
Както се вижда, композиторът и пианистът Сергей Рахманинов има широк репертоар от музикални произведения, които и до днес се практикуват от най-студивите изпълнители. Две от най-изпълняваните му парчета са известният му концерт за пиано №2 и прелюдията му в C-остър минор.
Концерт за пиано № 2
Този концерт е сложна музикална музика за пиано и оркестър и се състои от три движения: първото е модерато, второто е Adagio sostenuto, а третото е Allegro scherzando.
Що се отнася до модерато, това движение започва с някои акорди на пианото, които симулират звука на звуците на камбана, за да генерират напрежение и очакване в слушателя. По време на тази част оркестърът свири руска мелодия, а пианото е придружено от повтарящи се арпеджии.
Adagio sostenuto използва гама от бавни акорди в минор, като пианото е обикновена арпегирана фигура. Централната тема е въведена от флейтата, която дава вход на останалите солисти.
В allegro scherzando се заема темата за първото движение и се проявява мощна оркестрация в crescendo, която води до края на работата.
Прелюдия в остър минор
Това е едно от най-известните произведения на този композитор. Тя е издадена през 1892 г. и е изпълнена от самия създател по време на фестивала на електрическите изложби в Москва.
Тази прелюдия е съставена от 62 бара, написани в тройна форма и с остър минор. Това оркестрово парче е част от музикалния ансамбъл Morceaux de Fantaisie.
Препратки
- Peña, J. (2015) Анализ и контекстуализация на пиановата соната № 2, оп. 36 от композитора Сергей Рахманинов. Получено на 29 ноември 2018 г. от институционално хранилище Bdigital: bdigital.unal.edu.co
- Recio, L. (2016) Ключове да се насладите на симфонията №2 на Сергей Райманинов. Произведено на 29 ноември 2018 г. от Dialnet: dialnet.unirioja.es
- Verjat, M. (1981) Златният век на концерта, Сергей Рахманинов. Произведено на 29 ноември 2018 г. от Dialnet: dialnet.unirioja.es
- Сайфулина, М. (2012) Символизъм в руската култура: С. Рахманинов, А. Скрябин и И. Стравински. Произведено на 29 ноември 2018 г. от каталонски списания: raco.cat
- Гуркова, М. (ср.) Носталгията като ключ към четенето: преводачът преди соната или п. 36 от Сергей Рахманинов. Произведено на 29 ноември 2018 г. от Academia Amazonas: s3.amazonaws.com