WALTER GROPIUS: БИОГРАФИЯ, ТВОРБИ И ПРИНОСИ - КУЛТУРЕН РЕЧНИК - 2025

Валтер Гропиус (1883-1969) е прочут немски архитект и дизайнер, известен с това, че е основател на известната школа по изкуства Bauhaus. Освен това той се открояваше и със своите градски проекти: той отговаряше за изучаването на различните човешки селища, търсейки тяхното подобрение чрез иновативни архитектурни проекти.

Гропиус се открояваше главно за проектирането на жилищни блокове, опитвайки се да реши проблемите, свързани с урбанизма и обществото. Архитектурата на групата Bauhaus има за основен фокус подобряването на качеството на живот на хората в общността, така че нейните творби се опитват да бъдат функционални и иновативни.

По същия начин, както Гропиус, така и училището в Баухаус се фокусираха върху човешкия елемент в техните съвременни конструкции, като го имат за основен ориентир и се основават на удовлетворяването на човешките нужди и полезността на работата, без да пренебрегват търсенето на красота, каквато отговаря на цялото изкуство.

биография

Гропиус е роден в град Берлин, Германия, като потомък на знатно семейство архитекти. След като завърши първите си проучвания, той работи за прочутия архитект Питър Беренс, който беше дизайнер на аплодираната турска зала AEG, намираща се в Берлин. След три години Гропий успява да постигне своята независимост.

През 1915 г. се жени за Алма Малер, млада жена с голям талант за изкуствата и изумителна красота, родена в привилегировано семейство на художници. Малер също се открои като композитор, въпреки факта, че остават само 16 копия от нейната музика.

Реформа на Фагус

През тези години Уолтър Гропиус се посвещава главно на реформата на добре известната фабрика Fagus, която се счита за пример за това, което се счита за модерна архитектура. В тази фабрика, разположена в малкото градче Алфелд, са произведени трайности; Те бяха предназначени за оформяне на костюмите.

По същия начин се казва, че архитектурата на тази фабрика - чието прекрояване е поръчано от Карл Беншайдт - е била предназначена да се пресече с миналото на компанията, затова за нейния дизайн са използвани големи стъклени повърхности и тънки метални конструкции.

Понастоящем все още можете да посетите това място, тъй като това произведение се счита за пионер в сградите, издигнати от съвременната архитектура. Всъщност той е обявен за обект на световното наследство през 2011 г. от ЮНЕСКО.

По-късно Гропиус основава училището в Баухаус, на което той е директор от 1919 до 1928 г. През този период архитектът проектира голямо разнообразие от инфраструктури и места, като се съсредоточава върху изграждането на големи жилищни блокове и спазва принципите на училището, което има основан.

Училище Bauhaus

Преди създаването на училището в Баухаус вече съществуваше художествена организация, известна като Deutscher Werkbund, която имаше за цел да свърже художествените течения с индустриалния дизайн. Тази организация беше съставена от различни архитекти, както и известни художници, включително Уолтър Гропиус.

Deutscher Werkbund е основан от Херман Мутезий през 1907 г. и се намира в град Мюнхен. Благодарение на своите авангардни идеи и иновациите си в дизайна, това училище символизира голяма промяна в съвременната архитектура, тъй като идеите му бяха предшественици на това, което по-късно ще бъде Bauhaus.

Bauhaus Идеология

През 1919 г. Гропиус решава да обедини идеалите на Школата за изкуства и занаяти с Школата за изящни изкуства, основавайки собствена организация за изкуство, дизайн и архитектура.

Първият клон на Bauhaus (наречен от автора Staatliches Bauhaus) се намира във Ваймар, немски град, известен в световен мащаб с културното си наследство.

Баухаус гарантира естетическо обновяване на изкуствата, които трябва да се върнат към социалната си функция, без да пренебрегват търсенето на красотата. Всъщност, въз основа на изкуството, Баухаус се стреми да реформира буржоазното общество на онова време. Този принцип се основаваше на социалистическите идеи на неговия основател.

Счита се, че Баухаус е имал три етапа през своето съществуване: първият, между 1919 и 1923 г., е наречен романтичен етап; тогава започва един по-рационалистичен етап, който обхваща годините 1923 и 1925 година.

Накрая, Bauhaus достигна най-голямото си великолепие между 1925 и 1929 г., когато училището успя да се премести в Десау.

През 1930 г. Баухаус е преместен в столицата Берлин. Методите на преподаване се променят коренно, когато архитектът Мис ван дер Рое е назначен за ръководител на училището.

Закриване на Баухаус и изгнание на Гропиус

С нарастващата сила на нацистката партия училището в Баухаус беше затворено като опасно за идеологията на Хитлер, тъй като основите на организацията имат социалистически и интернационалистически характер.

Това доведе до изселване на членовете на Баухаус в други страни, проблем, който не беше изцяло отрицателен, тъй като позволи на художниците да разпространяват своите идеи по целия свят. Всъщност архитектурата на Bauhaus може да се намери в градове като Барселона или Тел Авив.

Що се отнася до Уолтър Гропиус, авторът заминава в изгнание през 1936 г., първо в Англия, а по-късно и в САЩ, където е професор по архитектура в Харвардския университет. През 1946 г. той основава друга организация на млади архитекти, която се нарича The Architects Collaborative (по-известна със съкращението си: TAC).

Най-известното наследство

Град Тел Авив е мястото, което има най-голямото количество архитектура в стил Bauhaus в света. Това е така, защото с изкачването на нацистите на власт много германски архитекти са се приютили там.

Комплектът от сгради тип Баухаус в Тел Авив се наричаше „Белият град“, тъй като са построени около 4000 сгради. Този район беше обявен за обект на световното наследство през 2003 г.

В допълнение, Bauhaus не беше посветен само на дисциплината на архитектурата, но бе забелязан и за голям брой изработка на столове, като например известния стол Wassily, проектиран от Марсел Брейер през 1926 г.

Художниците от Баухаус изпъкват и в областта на фотографията и типографията, като Ласло Мохоли-Наги, Хърбърт Байер, Грете Стерн и Хорацио Копола са едни от най-признатите му експонати.

Един от най-известните художници в света на изкуствата беше Васили Кандински, който по време на престоя си в Bauhaus направи изключителни дизайни, рисунки и картини. Всъщност художникът написа един от най-важните картини за трактат, докато учи в Баухаус, който беше озаглавен „Точка и линия в равнината“ (1926).

смърт

Този архитект и дизайнер, основател на важното училище Bauhaus, умира на 86-годишна възраст през 1969 г., когато пребивава в град Бостън.

Пиеси

Гропий направи безброй дизайни. Сред най-важните са: Домът на майсторите, разположен в Десау, и Изграждането на кръгла фасада в Грозен Тиргартен, разположена в Берлин.

Сред най-забележителните произведения са и собствената му къща, която се намира в САЩ, и голям небостъргач, който се намира в Ню Йорк и се нарича сградата PanAm.

Освен това той проектира и фасадата на сградите, разположени в един от районите на Берлин, известен като Гропиусщад (вземащ името на автора), който е построен през 60-те години. Този квартал се счита за един вид анекс на столицата, тъй като му бе дадена категорията „град на спалнята“.

Вноски

Един от големите приноси на Валтер Гропиус се състоеше в създаването на дисциплините на графичния и индустриалния дизайн, тъй като по-рано тези две професии не съществуваха, както са известни днес. Те са родени от основаването на училището в Баухаус.

Освен това голямото наследство, което Валтер Гропиус е оставил - от гледна точка на идеологията и епистемата на своето време - може да се види отразено в най-голямото му творчество: училищната сграда в Баухаус, която синхронизира и обхваща всички идеали на автора и естетическото му предложение.

Гропиус представи използването на нови материали, както и гладки фасади и остри линии. Една от най-подходящите детайли на стила на архитекта е, че естетическото му предложение не се отличава с ненужни орнаменти, подчертавайки духа на съвременната архитектура, тъй като всичко трябва да има функционалност.

Днес произведенията на Гропиус се смятат за обект на световно наследство. Освен това неговото наследство е неоспоримо, тъй като този немски архитект и дизайнер промени парадигмите на това каква трябва да бъде архитектурата и изкуството.

Гропиус се съсредоточи върху практичността на формите и връзката им със социалната среда. Всъщност един от основните му принципи беше: „Формата следва функция“.

Препратки

1. Cobeta, I (1985). Баухаусът, фордизмът и цялостното произведение на Гропиус. Получено на 22 септември 2018 г. от Дигиталния архив на Политехническия университет в Марид: oa.upm.es
2. Gropius, W (2014). Театърът на Баухаус. Произведено на 22 септември 2018 г. от Project Muse: muse.jhu.edu
3. Gropius, W (1923). Теория и организация на Баухаус. Произведено на 22 септември 2018 г. от ShabdaChitra: shabdachitra.com
4. Pevsner, N (2000). Пионери на модерния дизайн. Получено на 22 септември 2018 г. от Google Books: books.google.es
5. Gropius, W (1965). Новата архитектура и Баухаус. Получено на 22 септември 2018 г. от Google Books: books.google.es