ЖОЗЕ КЛЕМЕНТЕ ОРОСКО: БИОГРАФИЯ, СТИЛ И ТВОРБИ - ИЗКУСТВО - 2025

Жозе Клементе Ороско (1883 - 1949) е мексикански художник на пластиката, най-известен с работата си като стенописец, въпреки че прави и творби в литография и карикатури. Посещава училището по земеделие, където се откроява талантът му за рисуване на топографски карти. Освен това Ороско се опита да насочи пластичния си талант към архитектурата.

Той е един от най-известните мексикански художници на стенописа. Работата му има силни теоретични основи и работата му последователно изобразява човешкото страдание и трагедия. Той се раздели с машини, които бяха постоянни теми за неговите съвременници.

Проказино, от Wikimedia Commons

Ороско промотира политическите си опити вляво със своите картини, особено представяйки интересите на пролетариите и селяните. Стилът му беше склонен към гротескното представяне на герои, вливащ тон на тъмнината в творчеството му.

Той беше един от малкото стенописи, които също отразиха работата си в стенописите. Той е сред основателите на Colegio Nacional de México през 1943 година.

През 2010 г. МОМА в Ню Йорк награди наследството на Жозе Клементе Ороско с изложба, в която те обиколиха неговото творчество. Той беше третият мексиканец, избран от този музей, за да покаже работата си.

Google също му направи Doodle в знак на почит към наследството си, за 134-ата годишнина от рождението му, на 23 ноември 2017 г.

Хосе Клементе Ороско почина на 65 години в резултат на сърдечен удар. Останките му почиват в Ротондата на прословутите личности в столицата на Мексико.

Някои от най-важните му творби са: Omnisciencia, който е в Ла Каза де лос Азулехос в Мексико Сити; Катарсис, който е в Паласио де Белас Артес, също в мексиканската столица; и Мигел Идалго, който е на стълбите на правителствения дворец на Гвадалахара.

биография

Ранните години

Жозе Клементе Ороско е роден на 23 ноември 1883 г. в Запотлан ел Гранде, който сега се нарича Сиудад Гузман, в щата Ялиско, Мексико.

Той беше едно от четирите деца на Иринео Ороско Васкес с Роза Джулиана Флорес Наваро. Ороско беше в родния си град до двегодишна възраст, оттам семейството му се засели в Гвадалахара. Пет години по-късно родителите му решават да тръгнат към мексиканската столица, за да подобрят качеството на живот на семейството.

Цветовете заляха живота на Жозе Клементе от много рано. Баща му имаше фабрика за боядисване, оцветяване и сапун, но Иринео не само работеше в търговията, но беше и редактор на медия, наречена La Abeja, която той възпроизвежда в собствената си печатница.

Това не бяха единствените стимули, които Ороско получава през детството си. Майка ѝ рисува и пее, тя също учи други жени. Особено Роза, една от сестрите на Жозе Клементе, сподели тези артистични наклонности с майка си.

Ороско получи първите писма у дома. Именно майка й й предостави основни инструкции, тя успя да позволи на Жозе Клементе да чете и пише на 4-годишна възраст.

Въпреки факта, че родителите му работиха упорито и постоянно, икономиката беше срутена от Мексиканската революция, която засегна всички сектори на националния живот. Ето защо семейството винаги е трябвало да води скромен живот.

Артистични начала и академично обучение

Жозе Клементе Ороско присъства на Escuela Anexa de la Normal, където се обучават учители. Между другото, той се намираше на малко разстояние от печатницата, където работи илюстраторът Хосе Гуадалупе Посада. Откакто научи за работата си, момчето се интересува от изкуство.

По-късно Ороско започва да учи в следобедната смяна в Академията в Сан Карлос, за да се опита да преследва новото си намерено художествено призвание. Влиянието, което работата на Посада имаше върху кариерата му, винаги беше признато и похвалено от Ороско.

През 1897 г. по настояване на баща си Ороско се премества в Сан Джакинто, за да учи в Ескуела Агрикола и оставя изкуството настрана. Там единствената връзка, която поддържаше с призванието си, беше рисуването на топографски карти, с които той също получи допълнителни пари.

Когато Ороско беше на 21 години, той претърпя инцидент, докато боравеше с барут в Деня на независимостта. Там той загуби лявата си ръка, тъй като страдаше от гангрена и те трябваше да го ампутират изцяло, за да спасят останалата част от ръката му.

През тези години баща му умира, жертва на ревматична треска, така че Ороско се чувства свободен да се посвети на рисуването. Въпреки че в същото време той трябваше да намери работа, която да му позволи да бъде икономически поддръжник на дома, като този на архитекта, чертожник, портретист след смъртта, както и в графичната работилница на различни печатни медии като El Imparcial.

Боядисване

По това време Хосе Клементе Ороско остави настрана архитектурните си изследвания и през 1906 г. се посвети на изучаване на изкуството на пълен работен ден в Академията за изящни изкуства в Сан Карлос и беше там периодично в продължение на около 8 години.

Едва през 1909 г. Ороско реши, че ще живее само от изкуството си. В академията той получи часове от Антонио Фабрис, който инструктира младите хора с ръководството на родната му Европа; обаче мексиканците искаха да намерят собствена изобразителна идентичност.

В Академията в Сан Карлос Ороско се срещна с някои много важни художници в живота си като Джерардо Мурило, който се нарече д-р Атл, който предложи мексиканското изкуство да се откъсне от европейския баласт и да покаже собствените си пейзажи, цветове и пластични традиции.

Стенописни начала

Ороско започна да експериментира с типични сцени от бедните квартали и представителните цветове на мексиканската реалност. Така започна прераждането на мексиканския стенопис, воден от млади хора, които търсеха художествена истина, която биха могли да почувстват близо.

През този период Хосе Клементе Ороско се посвещава на създаването на карикатури за някои публикации като Ел Хиджо дел Ахуизоте и Ла Вангуардия. Освен това мексиканецът направи множество творби в акварел и литографии.

През 1916 г. се провежда първата му самостоятелна изложба, озаглавена La Casa de las Lágrimas, в книжарница Библос. Не беше много успешен, тъй като темата беше малко разбрана, тъй като беше натоварена със скучност и агресивност.

В първото си шоу той представи сцени от червената зона на мексиканската столица и от живота на жените, които са работили там.

Същата година той се срещна кой ще стане през 1923 г. съпругата му Маргарита Валядарес. С нея Ороско имаше три деца.

Първо пътуване до Съединените американски щати

След лошия прием на Ла Каза де лас Лагримас, Жозе Клементе Ороско реши да отиде на север. През 1917 г. се премества в град Сан Франциско в Съединените американски щати. Въпреки че също прекарва известно време в Ню Йорк.

Там той получи само малки работни места и не желания успех. След това, през 1920 г. се завръща в Мексико, две години по-късно му е поверена работа в Националната гимназия, тъй като правителството се стреми да подобри мексиканската идентичност.

Жозе Клементе Ороско (1883-1949), чрез Wikimedia Commons

Някои от произведенията, които Ороско е продуцирал в тази институция, са La Trinidad, La Trinchera и La Destrucción del Viejo Orden. Революционното правителство си сътрудничи с възраждането на мексиканския стенопис, тъй като те бяха главните покровители на неговите художници.

Тримата водещи участници в движението за стенопис бяха Диего Ривера, Дейвид Алфаро Сикейрос и Хосе Клементе Ороско. Последният обаче винаги би се дистанцирал от връстниците си от очарованието си от ужас и страдание като вдъхновение в произведението на изкуството.

През 1925 г. Ороско направи Omnisciencia един от най-известните си стенописи, който се намира в Casa de los Azulejos.

Хоакин Мартинес Росадо, от Wikimedia Commons

Връщане на север

Две години по-късно се завръща в Съединените американски щати, по този повод той оставя жена си и децата си в Мексико. Той е бил в страната по време на Голямата депресия, поради тази причина е живял отблизо страданията на нацията поради икономиката.

Той се сприятели с Алма Рийд, журналист, който отвори вратите на интелектуалните кръгове в Северна Америка и показа работата на мексиканеца на свои познати.

Тогава Хосе Клементе Ороско започва да прави стенописи в САЩ, първият е Прометей (1930), в колежа Помона в Клемонт, Калифорния. Освен това е работил и в колежа в Дартмут като „Епопея на американската цивилизация“.

Жозе Клементе Ороско, чрез Wikimedia Commons

Други пространства като Музея за модерно изкуство в Ню Йорк или Новото училище за социални изследвания в същия град са направени с произведения, направени от Орозко през този период.

През 1932 г. той прави обиколка на Европа, в която се посвещава на задълбочено запознаване с изкуството на Стария континент.

Той посети Испания, Италия, Англия и Франция. Въпреки че той остана по-дълго време в първите две, тъй като героят на англичаните изглеждаше малко страстен и основните му художествени интереси бяха барокът и изучаването на киароскуро.

Възхищавам се на произведенията на Веласкес и Караваджо. Накрая във Франция той отговаряше за познаването на най-актуалните тенденции в изкуството.

Връщам се в Мексико

През 1934 г. се завръща в земята си. По това време той вече има репутацията, която му дават годините на работа в Съединените американски щати, както и произведенията, които е оставил в Мексико през 20-те години.

По онова време Жозе Клементе Ороско е постигнал художествена зрялост, изучавайки класиците и усъвършенствайки както теорията си, така и пластичната си практика, която има силни концептуални основи.

Годината на завръщането си той направи едно от най-известните си произведения от този период, Катарсис, в Palacio de Bellas Artes в мексиканската столица.

Хосе Клементе Ороско

В град Гвадалахара той е оставил голяма част от наследството си от онова време. Жозе Клементе Ороско живее там между 1936 и 1939 г. През тези години той работи в Университета в Гвадалахара, където рисува две стенописи.

Освен това той украси правителствения дворец със своите щрихи, тъй като там неговото произведение е кръстено като Мигел Идалго. Освен това в хосписа на града той направи серия стенописи.

Боя: Жозе Клементе LAMOW Orozco, снимка: Салвадор алк, от Wikimedia Commons

По-късно се премества в Мексико Сити, където върши известна работа, включително стенописите си във Върховния съд.

Последните години

През 40-те години Хосе Клементе Ороско се интересува от стационарната живопис. Въпреки това, той не изостави изцяло стенописа. През 1943 г. той е един от основателите на Colegio Nacional de México и три години по-късно Ороско получава Националната награда за изкуство.

Някои от последните му произведения са тези от Сала де ла Реформата на Националния исторически музей и тези на Камарата на депутатите в Ялиско между 1948 и 1949 година.

смърт

Хосе Клементе Ороско умира на 7 септември 1949 г. в Мексико Сити. Смъртта му е причинена от кардиореспираторен арест.

Гледали са го в Двореца на изящните изкуства, а тленните му останки са били депозирани в Ротондата на прословути лица от Гражданския пантеон Долорес в мексиканската столица. За първи път художник получи тази чест в Мексико.

стил

Жозе Клементе Ороско принадлежеше към течението на мексиканския стенописен ренесанс. Той беше един от най-големите му представители заедно с Диего Ривера и Дейвид Алфаро Сикейрос.

Въпреки това, стилът на Ороско беше много по-близък до експресионизма и традиционната мексиканска живопис, пренебрегвайки темата за машините, които очароваха съвременниците му.

Темите му бяха тясно свързани със страданията на по-нисшите класове на нацията му, които той непрекъснато представляваше в работата си.

Обикновено пластичната естетика на Ороско беше тъмна и се смяташе от някак гротескно.

Пиеси

Някои от най-важните творби на Жозе Клементе Ороско бяха:

- Omnisciencia, La Casa de los Azulejos, Мексико Сити (1925).

- Стенописите на Националното подготвително училище, Мексико Сити (1926).

- Стенописите в New School of Social Research, New York (1930).

- Prometheus, Pomona College, Claremont, California (1930).

- Библиотека Бейкър, Дартмутски колеж, Хановер, Ню Хемпшир (1934).

- Катарсис, Дворец на изящните изкуства, (1934).

- Стенописите на културния институт Кабаня, Гуадалахара (1935).

- Стенописите в Музея на изкуствата на Университета в Гвадалахара, Ялиско, (1936).

- Автопортрет (1937).

- Мигел Идалго, Правителствен дворец на Ялиско, (1937).

- Стенописите във Върховния съд, Мексико Сити (1941 г.).

- Стая на реформата на Националния исторически музей (1948 г.).

- Половин купол на Камарата на депутатите в Ялиско (1949).

Препратки

1. Енциклопедия Британика. (2019). Хосе Клементе Ороско - мексикански художник. Достъпно на: britannica.com.
2. Лопес, А. (2017). Жозе Клементе Ороско, стенописът на социалните промени в Мексико. СТРАНАТА. Достъпно на: elpais.com.
3. En.wikipedia.org. (2019). Жозе Клементе Ороско. Достъпно на: en.wikipedia.org.
4. Jalisco.gob.mx. (2014). Ороско Хосе Клементе - правителство на щата Ялиско. Достъпно на: jalisco.gob.mx.
5. Историята на изкуството. (2019). Животът и наследството на Жозе Клементе Ороско. Достъпно на: theartstory.org.
6. Редактори на Biography.com (2014). Жозе Клементе Ороско - Телевизионни мрежи за A&E Биография. Достъпно на: biography.com.
7. Редакция El Universal (2018). Жозе Клементе Ороско, великият мексикански стенопис. El Universal de México. Достъпно на: eluniversal.com.mx.