23-ТЕ НАЙ-ПРЕДСТАВИТЕЛНИ ТВОРБИ НА РЕНЕСАНСА - ИЗКУСТВО - 2025

Сред най -представителните произведения на Ренесанса са „Ла Джоконда“ на Леонардо да Винчи, „Рождението на Венера“ или „Преображението на Рафаел“ на Ботичели, но има още много чудеса, които са родени в този артистично плодовит етап.

В тази публикация ще разгледаме една от най-известните и най-възхитени картини в света на изкуствата, които са експоненти на Европа на XIV, XV и XVI век.

Списък на произведения на Ренесанса

Мона Лиза

Известна още като „Мона Лиза“, тя се счита за една от иконите на изобразителното изкуство на всички времена и една от най-копираните и преосмислени в историята на живописта.

Именно Леонардо да Винчи направи портрета си, върху който работи повече от 4 години. Въпреки че няма точна дата на неговото възникване, се смята, че тази работа е направена между 1503 и 1519 година.

В него се комбинират конкретното и универсалното. Природата се появява на заден план в движението и фигурата на жената, интегрираща и формираща част от него.

Тайната вечеря

Работа, извършена между 1495 и 1497 г. от Леонардо Да Винчи. Счита се за една от най-добрите картини в света, като е едно от най-известните произведения на Ренесанса и религиозното християнско изкуство. Той представлява един от последните дни от живота на Исус според разказите на Библията.

Богородица на скалите

Направен също от Леонардо да Винчи през 1482 г. Има две версии на произведението, като първата е изцяло рисувана от Леонардо да Винчи, а втората режисирана от него, като се намесва със собствените си ръце в някои много просторни детайли.

Творбата представя Богородица, бебето Исус, свети Йоан Кръстител и фигурата на ангел.

La Sagrada Familia или Tondo Doni

Едно от първите произведения, направени от Микеланджело между 1503 и 1504 г. в памет на брака на Аглоло Дони с Мадалена Строци. Работа, която представлява Sagrada Familia, като това произведение е единственият дървен панел, направен от Микеланджело.

Кардиналски портрет

Това е едно от най-известните произведения на Рафаел, което също често се нарича „Ел Карденал“.

Той е направен през 1510 г. по време на папството на Юлий II, така че се предполага, че представлява портрета на един от кардиналите от онова време. Самоличността на същото обаче не е известна, въпреки проведените разследвания, за да се установи.

Рафаел е много успешен в различните творби, базирани на портрети, като е бил вдъхновение на друг голям ренесансов художник, Тициано Вецелио.

Сикстинска Мадона

Работа, извършена от Рафаел, между 1513 и 1514 г. Тя е в централния период на развитието на неговите произведения.

Има вярване, че е направено за украса на гробницата на папа Юлий II, тъй като ангелите в долната част на картината представляват погребална церемония.

Преображението

Друга творба на Рафаел, направена между 1517 и 1520 г., е последната му картина. Дори се говори, че когато Рафаел умрял, работата не била напълно завършена и именно студентът Джулио Романо я завършил.

Света Мария Магдалина

Работа, извършена между 1530 и 1535 г. от Тизиано Вецелио, поръчана от херцог Урбино. Изображението представлява обожанието на овчарите тогава, в италианския Ренесанс.

Това произведение се счита за едно от най-важните, направени от този художник, тъй като поставя основите на магическия импресионизъм.

Успение Богородично

Работа, извършена от Тициан през 1518 г., което го прави един от най-класическите художници в страни, различни от Рим. Той е направен за църквата Санта Мария де Фрари във Венеция, представляваща възвишението на Богородица.

Благовещение

Това е картина, направена през 1426 г. от Фра Анхелико, известна още като Гуидо Ди Прието да Мугело. Той представлява известието на Богородица и момента, в който архангел Гавраил съобщава, че ще бъде майката на детето Исус.

Огънят Борго

Произведение на изкуството, направено от Рафаел Бонцио през 1514 г. с помощта на неговия асистент Джулио Романо. В момента се намира във Ватиканския дворец.

Това произведение представлява чудо, извършено от папа Лъв IV, който, като направи знака на кръста, успява да потуши огъня, който се е разпространил в града.

Сикстинска капела

Това произведение, направено от Микеланджело между 1508 и 1512 г., се състои от набор от картини, които са направени за украса на свода на споменатия параклис, разположен в Рим.

Състои се от повече от 300 фигури, които представят времето на човека на земята преди пристигането на Исус Христос.

Сред представените сцени са Изгонването от Райската градина, Вселенският потоп, Създаването на Адам или Последният съд.

Преображението

Работа, известна още като Преображение Христово, направено от Джовани Белини през 1480 г. Представлява Христовото разкритие на неговата божествена природа пред трима свои ученици.

Олтарът на Пезаро

Това е дело, направено и от Джовани Белини около 1475 г., което представлява коронацията на Богородица.

Този художник бил известен венециански ренесанс, смятан за революционер на венецианската живопис и учител на Тициан.

Обожанието на влъхвите

Работа, извършена от Джото Ди Бондоне през 1301 г., представлява първото посещение на мъдреците при бебето Исус след неговото раждане.

Данте и Божествената комедия

Работа, създадена от Доменико Ди Микелино през 1465 г. в чест на двестата годишнина от рождението на Данте; Италианският поет призна за това, че е написал Божествената комедия, отбелязваща прехода от мисълта, съответстваща на мисълта от Средновековието към модерната.

пружина

Алегория на пролетта е живописно произведение на италианския художник Сандро Ботичели, направено през 1482 г. Тя може да бъде посетена в известната галерия Uffizi във Флоренция.

Картината е поръчана от член на семейство Медичи и в нея можете да видите един вид митологична басня, която представя пристигането на пролетта и етапа на духовната любов, типичен за този сезон. Тълкуването обаче не е напълно потвърдено.

Ловци в снега

Картина на холандския художник Питер Брейгел Старият от 1565 г. Тя е може би една от най-емблематичните му за всички, които представлява.

Извършено по време на управлението на Хабсбург във Фландрия, някои учени твърдят, че това е представителство на жестокостта и насилието, упражнявани на тази територия от херцога на Алба.

Дева на канцлера

Масло върху панел, родено от четката на великия Ролин Ян ван Ейк през 1435 г. В момента може да се посети в музея на Лувъра в Париж (Франция).

В работата министърът на външните работи Николас Ролин се появява отляво, молейки се пред Дева Мария и бебето Исус. Най-характерното за творбата не са главните герои, а детайлите, които се виждат на заден план, като са много нова техника за времето.

Възкресението Христово

Това произведение на изкуството е дело на Пиеро Дела Франческа между 1463 и 1465 г. Един от водещите художници на Ренесанса.

Възкресението Христово и Полиптихът на Милостта се считат за два от неговите шедьоври.

Раждането на Венера

Той е един от шедьоврите на Сандро Ботичели през 1484 г. В него Венера е представена от Симонета Веспучи, която е била муза и модел за художници от Ренесанса.

флора

Работа, която представя богинята на цветята и пролетта. Той е направен от Тициан между 1515 и 1517 година.

Това е едно от изключителните възрожденски произведения, което се опитва да представи плодородието на природата и това на брака.

Венера на Урбино

Също така направен от Тициан през 1538 г., това е първото парче, с което художникът представя Венера.

Няма надеждни данни за това коя е представената жена, но тъй като това произведение е придобито от сина на херцог Урбино, Джодовалдо дела Ровере, се смята, че това е портрет на съпругата му.

За Ренесанса и неговите ефекти

Ренесансът е културно движение, което започва в Италия през XIV век. Той имаше значителен приток на нови идеи и практики, оставяйки дълбоко и безценно културно наследство.

Терминът Ренесанс описва възраждането на интереса към художествените постижения на класическия свят.

Възраждането на Ренесанса започва във Флоренция, подкрепена финансово и културно от управляващото семейство Медичи и Ватикана.

Това културно движение бе решено да се отдалечи от Средновековието, което беше доминирано от религията. Той насочи вниманието си към положението на човека в обществото. По този начин основните теми на изкуството на Ренесанса бяха индивидуалната изява и светският опит.

Италианското ренесансово изкуство въведе голяма културна промяна в Европа.

Първите художници на това движение започнаха да се интересуват от природата и човешкото тяло, изобразено в класическата античност. Със своите творби те поставиха основите на възхода на Ренесанса и сложиха край на прехода от Средновековието към Новата ера.

По този начин под въздействието на Ренесанса мъжете от Западна Европа дойдоха да мислят и усещат, да гледат живота и външния свят, както правят мъжете от древна Гърция и Рим.

Художественият Ренесанс по същество е връщане на изкуството към природата. Преди появата си на изкуството липсваше свобода и естественост. Тъй като художниците бяха ограничени от църковно ограничение.

Моделите на средновековното изкуство се характеризираха с твърди, ъглови и безжизнени форми. С това движение изкуството придоби по-голяма свобода и дух на живот, предоставяйки нови концепции за живота и света.

На християнския Запад се случи дълбока интелектуална и морална революция. Тя разкри на хората друго състояние на съществуване, друг свят, като принципите му са живот, който си струва да се живее; и че желанието да знаете може да бъде удовлетворено, без да се застрашава целостта и благополучието на вашата душа.

По този начин Ренесансът насърчава прогреса на човека. Той вдъхновява човечеството с нов дух, предназначен да прави нови неща във всички области.

Препратки

1. 10 най-добрите произведения на изкуството от ранния италиански ренесанс (Nd). Извлечено от Historylists.
2. Britannica, TE (2010, 16 юни). Възраждането изкуство. Извлечено от Британика.
3. Estep, WR (1986). Ренесанс и реформация. Б. Издателство Eerdmans.
4. Хаскинс, CH (1957). Възраждането на дванадесети век. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, CL (2012). Италианско ренесансно изкуство: разбиране на неговото значение. John Wiley & Sons.
6. Майърс, PV (1905). РЕНЕСАНСЪТ. Извлечено от Shsu.
7. Pater, W. (1980). Ренесансът: Изследвания в изкуството и поезията: Текстът от 1893 г. University of California Press.
8. Томас П. Кембъл, ММ (2002). Гоблен през Възраждането: Изкуство и великолепие. Столичен музей на изкуствата.